关于中国画笔墨问题的几点刍议

笔墨是中国画的精髓，内涵渊博，非“笔”与“墨”二字所指意义叠加所能涵盖，盖因笔墨内涵为几千年文化积淀所赋予。笔墨内涵包括形而上的思想层面和形而下的技术层面，蕴内则为思想精神的寄托，表外则可传神、状物，内外二者为—体之两面。虽然笔墨有其固有的程式、法度，但笔墨源于生活，受艺术主体的思想情操及才情能力等因素影响，所以产生了时代、地域和个人的差异，具有个性化特点。“笔墨当随时代”，亦能反映时代。在全球一体化的语境下，笔墨不仅具有新的时代性探讨意义，更是关乎中国绘画艺术的民族性走向问题。

一、笔墨内涵的两个主要层面

笔墨内涵大体包含思想和技术两个层面，如石鲁所言：“笔墨者，艺之总归、术之微要也。”在久远的发展历史中，笔墨技巧逐步形成了完备的系统。张彦远云“书画用笔同法”，书法中的运笔技巧被中国画所吸纳，形成画家们“以书入画”的笔墨观。“如锥画沙”“如屋漏痕”“入木三分”“力透纸背”等一些书法要求也被引入中国画笔墨要求当中，扩大了中国画笔墨技巧的内涵。

画中笔墨要与物象和所传达的意境结合，“笔以立其形质，墨以分其阴阳”，物象的质感不同，所传达的意境不同，画家要使用与之相适应的笔墨技巧。这就要求画家掌握的技巧要全面，运用要灵活。在传统笔墨思想中，技巧的理想状态是“技进乎道”。普通画家无法达到大师的艺术水准，很重要的原因在于笔墨功力这一关难以跨越。……