中国画技法中的肌理应用探析

刘洪海

摘要：中国画的传承历史悠久，其各种技法的应用不仅能让画面更加生动，还能更好地表现画作的艺术特性。肌理制作是中国画绘画形式的重要组成，其在画作的美感度提升上有很好的效果，尤其在山水画中的应用较为常见。但传统的绘画技法在现代社会中的应用逐渐不能适应社会发展的要求，对中国画的传承及发展造成不良影响。因此，不断进行技法的改进和创新，逐渐成为中国画传承发展的基础条件。本文以中国画的发展现状为基础，探讨肌理在中国画中的应用。

关键词：中国画;技法;肌理;应用

中图分类号：J527

文献标识码：A

文章编号：1005-5312（2020）08-0162-02

一、引言

国画是我国文化传承中的重要组成部分，其技法主要有具象和写意，不同的技法有不同的效果，通常需要根据绘画者自身的需要选择。现代社会中，国画的绘画要求不断提升，其主要是因为人们的审美和追求在不断发生变化，传统的单一绘画形式逐渐不能满足人们精神需求，因此需要在技法上进行改进，以此让国画获得更多人的认可，为国画的发展带来动力。肌理制作作为绘画形式中的重要组成，其不僅能为中国画技法的改革提供基础条件，还能让中国画表现出更多奇特的艺术效果。因此，研究中国画技法中肌理的应用显得十分重要。

二、肌理概述

肌理是指形象表面的纹理，又被称为质感。物体材料不同时，其表面的组织和排列等均会存在差异，这样就会出现光滑感、粗糙感和软硬感等感觉，因此肌理属于理想的表面特征。……