舞蹈编导中“空间”转化问题的处理对策

陈顺凯

摘要：舞蹈的空间转换是舞蹈编导的一个重要的表现手法，本文从如何处理好舞蹈编导中“空间”转化问题展开分析，通过有效利用空间的表现手法，运用好真实空间、虚拟空间以及两者之间的巧妙转换，使编导创造出更惊艳、更沁入人心的优秀作品，让舞者与观者产生心理和情感的共鸣。

关键词：舞蹈编导;处理;空间转化

中图分类号：J711

文献标识码：A

文章编号：1005-5312（2020）05-0071-01

舞蹈空间是一个多层次的概念，一是以舞者为主的空间，是舞者外的环境。对于舞蹈艺术而言，舞蹈编导中空间的运用是十分重要的，它可以有效的将两种空间的转换嵌入舞者的肢体语言，让作品展现编导的所表达的意义，让舞者与观者产生心理和情感的共鸣。

一、舞蹈的空间特性

舞蹈编导的空间特性一般划分成三层：一是由舞台构成的场景空间;二是舞者身高等生理属性构成的个体空间;三是舞者在比如起跳、腾空等特定动作下，离开地面构成的空间。舞蹈是以艺术的形式表现特定的主题，用舞台的虚拟空间表现现实空间。因此，舞蹈编导通过对不同的空间场景的综合运用，并结合舞者自身的动作，为观众呈现丰富多彩、极具魅力的舞蹈艺术。

二、舞蹈的虚拟空间

舞蹈的虚拟空间不是真实的空间，是反映人内心活动的形象空间，确切的讲，是通过舞台及舞者的表达，从而使观者与编导从情感上产生共鸣而引起的想象空间。无论什么舞蹈作品，都是贯彻一个主题，因此，在舞蹈作品创作的过程中，编导通过自身的高度和角度，明确向观者传递的情感，结合舞蹈技巧来进行构建。……