浅谈初中音乐教学方法

张守贵

【摘要】音乐作为文化的产物，越来越受到人们重视。随着经济的发展，音乐在教育行业的重视程度与日俱增。初中音乐的教学有助于陶冶学生的情操，提升学生的综合素质。社会的快速发展对人才的全面性要求也在提升。初中音乐教师应该总结教学方法，对适合学生发展的教学策略多加研究，總结归纳教学方法，并应用于教学工作中。

【关键词】初中音乐;教学方法;钢琴演奏

中图分类号：G623.71

文献标识码：A

文章编号：0493-2099（2020）22-0131-02

On the Music Teaching Methods in Junior Middle School

（The Second Middle School of Shandan County， Zhangye City， Gansu Province，China） ZHANG Shougui

【Abstract】As a product of culture， music is gaimng more and more attention. With the economic development， the im-portance of music in the education industry is increasing day by day. The teaching of music in junior high school helps to culti-vate students' sentiment and enhance their comprehensive quality. The rapid development of society has also raised the overallrequirements for talents. Junior high school music teachers should summarize teaching methods， study more on teaching strate-gies suitable for student development， summarize teaching methods， and apply practice to teaching.

【Keywords】Junior high school music; Teaching methods; Piano performance

一、多媒体教学提升教学效率

随着科技的发展，教师教学已经融入了更多的教学方法，多媒体的教学方法便是其中一项。教师在教学中利用多媒体教学很重要。教师要对多媒体技术多加利用，提升教学效率。教师在课堂之前，应细心准备多媒体教学课件。教师在课堂上呈现一些优美的音乐视频，让学生在欣赏中感受到音乐的美，能够有效提升课堂氛围，也更容易理解教学音乐的内容。例如，初中生在乐器认识上比较缺乏，在乐器讲解课程时，课本知识有限，教师也不可能把每一样乐器都准备齐全。多媒体就可以将各种各样的乐器展示出来，让学生丰富知识。针对部分乐器，教师不仅要展示乐器的外观，也要借助多媒体让学生观看如何演奏。这种丰富多彩的讲解方式，会在极大程度上提升学生的学习兴趣，丰富知识面，也能减少教师教学的空白。因此，多媒体教学是初中音乐教学重要的教学组成部分，教师要重视音乐教学的作用，在教学工作中通过多媒体的抽象美观，让学生感受到音乐的生机盎然和唯美。教师需要通过多媒体投入精力，向学生传授音乐的重要性，激发学生对音乐的兴趣。

二、放松和自然感受音乐魅力

学习音乐应该感受其中的魅力，教师教学需要让学生对音乐感兴趣。对音乐的喜爱需要投入其中，逐渐发现其中的奥妙，才能让音乐的种子生根发芽。精神放松享受其中，便是必不可少的一个环节。精神放松指在音乐中没有过多的心理负担，如自卑、惧怕、焦虑等。不论音乐表演还是大型的体育比赛，在决赛中往往起决定作用的不是技术水平的高低，而是心理素质的优劣，谁的心态正常、平稳、放松，谁的技术水平发挥就好，谁就能战胜对方，所谓初生牛犊不怕虎，即指心理放松，没有精神负担，虎也罢，象也罢，反正都要享受音乐过程中的魅力。例如，钢琴教学便是可以让学生体会放松和感受音乐魅力的表现。钢琴表演时肢体放松，全身各部位都放松。钢琴演奏是全身动作协调的结果，肩臂放松，力量通过手腕在手指间转移，如果没有整个身体的放松做后方支援，钢琴演奏是不可能完成的。如和弦强奏必须使全身力量在瞬间爆发直达指尖，因此除肩、臂、腕、指放松外，头、胸、腹、腿、脚踝、脚都应放松。在肢体放松中，正确的姿势是放松的前提，在太极气功锻炼中强调的头正、颈直、沉肩、坠肘、含胸、拨背、松腰、沉胯，两脚自然分开，在钢琴演奏中照样适用。头正，颈直，两眼平视，可居高临下，俯瞰全局，将钢琴八十八个键尽收眼底。沉肩、坠肘、腕指灵活，且指掌具有一定的支撑力，利用肩臂的自然重量弹琴，这在钢琴演奏中起着至关重要的作用。

含胸、拨背、身体略为前倾，除了保持上身正直外，更重要的是可使人体最大的任、督两脉气血畅通，有助于气达指尖。松腰、沉胯可将上半身的绝大部分重量集中在臀部坐于凳上，同时有利于气沉丹田，有利于保持最佳呼吸状态。两脚自然分开，置于踏板前，下半身和上身小部分重量集中在脚上，放松大小腿，脚踝，可使脚在踩踏板时上下灵活自如。但放松不是松懈，绝对的放松是不存在的，拿肩背放松为例：如果让大臂绝对放松下落，从物理学的角度讲由于在下落过程中做的是自由落体运动，手臂是加速向下运动，这时落在琴键上的声音不一定好听（尤其在演奏歌唱性的乐句时）实质是在下落过程中力量还是有所控制的，多余的力量肯定是被肩肌分担了，肩肌要分担力量，必然会造成局部紧张。但昭义老师说：“手指支撑为手臂的放松与手臂重力的传导提供物质基础，手臂的放松协调又为手指的运动提供最有力的方式和能量支持。”所以放松和紧张是矛盾而又统一的，钢琴演奏中三个着力点：与键盘接触的指尖，与凳子接触的臀部，与地面接触的脚掌，肯定是紧张的。

手掌的支撑，手指的独立，正确的演奏姿势的控制均需一定的力量支持，这就跟太极拳中的拳架一样，必要的架子还得搭起来。放松僅仅是个准备过程，在指尖发力的那一瞬间不光是指尖，就是全身肌肉也是紧张的，但紧后即松，松紧快速交替，才能使手指在键盘上飞速移动。同时在心理上也不是万念俱灰，而是要保持一灵独觉的状态去演奏。自然不是放任自流，随心所欲，钢琴演奏要遵从自然的发声规律，也要有一定的技巧训练，没有技巧，是很难达到音乐需要的层次。

乐曲中技术性强的段落不仅要练，而且要抽出来专门练习，直到得心应手，方能谈得上音乐的自然表现。但技巧必须为音乐服务，技巧仅仅是表现音乐的手段而不是目的，要做到从自然中来，经过技巧训练，再回归到自然。如果以高超的技术来哗众取宠，无疑是舍本求末，南辕北辙。音乐是人内心情感的表现，只有内心具有充沛的思想感情，才能形成磅礴浩大的音乐精神，所以音乐必须是真情实感的自然表现，绝对不可伪装，以夸张的动作、做作的表情、故弄玄虚。

三、以学生为主体，构建良好的学习氛围

在音乐教学方法的探索中，课堂是教学的主要阵地。教师要充分利用课堂时间，给予学生和谐的课堂氛围。教师要多和学生沟通互动，让学生在课堂上有效率地去学习，让学生成为课堂的主人，主动参与进来，教师构造出好的学习氛围，才能提升教学效率。例如，课堂开始之前，教师可以让学生一起唱一首歌曲，调动学生的积极性。在课后作业布置上，要给学生时间让他们提前准备。在下节课留出十分钟，让这些学生表演，可以表演自己擅长的音乐才艺，可以是一首歌曲、一段戏曲或者一段乐器表演。这种主动参与进来的感觉可以有效提升学生的积极性，也能让学生在课后也对音乐学习感兴趣。通过这种互动性的教学，能够提升课堂氛围，打破传统严肃的师生关系。教师注重课堂互动，也能够让学生在音乐学习中感受快乐，不再对学习音乐拘束。教师在初中音乐教学不要居于现状，要学会打破常规，营造良好的学习氛围，注重课堂上与学生的互动效果，让师生关系更加和谐，也让学生在音乐学习中更加欢乐、充满激情。

四、结语

初中音乐教学不是一朝一夕的教学工作，只有让学生懂得享受音乐，在音乐中放松和自然，不是孤立片面的，而是协调统一的，心身放松是音乐自然表现的前提，放松的程度决定了音乐自然表现的层次，顺其自然是音乐学习最根本的、白始至终需要贯彻的原则。只有德智体美劳全面发展，才能提升学生的综合能力。

参考文献：

[1]吴晓霞.试析如何培养初中生的音乐鉴赏能力[J].考试与评价，2018（12）.

[2]李璨.合理引入流行音乐，优化初中音乐教学[J].教育艺术，2018（9）.

（责任编辑 李芳）