傅抱石文化艺术融入环境设计教学中的应用模式探析

摘要：习近平总书记在文化繁荣系列讲话中讲到弘扬中华优秀传统文化将是一个重要课题，如何在现代“超越式传承”呢？开展传统文化活动，把传统文化工艺转化到教育中，让学生亲身参与进来，进行“穿越式”与伟人、名人“对话”，这是传承的根本所在，也是价值体现。本文将会对傅抱石文化艺术在环境设计教学中的应用模式研究入手，探讨此类教学的改革策略。

关键词：傅抱石文化;环境设计教学;模式

一、傅抱石文化艺术体现

（一）傅抱石文化艺术简述

傅抱石（1904～1965）， 原名中洲、庆远、长生、瑞麟等。中国近代国画大师，有“南抱石”之称，生于江西省南昌市，祖籍江西省新余市罗坊镇北岗章塘村傅氏、是我国著名的美术史论家、金石篆刻家和美术教育家。一生致力于中国画的改革创新，是近代新山水画派金陵画派的代表人物之一，通过学习研究日本浮世绘、西方油画、水彩、雕塑和西方美学理论，中西结合推动中国画的新发展并取得了巨大的艺术成就，在传承中国画的古法同时对中国画的绘画形式和审美进行艺术提炼，创造了“抱石皴法”的中国画绘画技法，以及编写了240多万字的美术史论著作，是近代少有的对中国画理论研究著论的画家之一。

（二）傅抱石文化艺术表现形式

傅抱石文化艺术具有多样的表现形式，主要是以美术史论著作、篆刻艺术、中国画创作三方面来划分艺术表现形式。

美术史论著作是傅抱石早年最先接触艺术领域的重要途径，从十几岁的时候就开始美术史的研究，在22岁时就编写出个人第一本美术史论专著《国画源流述概》，通过对美术史的研究进入绘画领域。

篆刻艺术对于傅抱石来说和他的中国画一样具有重要的意义，受咸丰年间篆刻大家赵之谦作品的影响从小喜欢篆刻，称为“印痴”，一生创作的篆刻作品与绘画作品相当，篆刻技艺在早年留学日本期间就轰动一时，被称为“中国篆刻神手”。

中国画创作对傅抱石艺术领域分为三个时期，早年留学期间，对中国画的创作基本都是学习、临摹为主，受石涛、八大山人影响较大。第二个时期是抗战期间达到一个新的阶段，尤其是“抱石皴法”的发展与成熟是傅抱石对中国画的改革创新的一个重要成果。第三个时期就是建国后，融合中西美学思想结合社会主义国家建设的文化艺术需求，创造性的对国画艺术进行革新推动了中国新山水画派的发展。

二、环境设计教学中存在的问题

（一）知识点滞后

在艺术类专业领域里，环境设计专业的教学课程从目前环境设计的人才培养的方式来看，环境设计基础课程的教学等方面的存在着一些问题。作为培养环境设计专业的专门性人才，环境设计专业是与市场接轨非常紧密的，涉及到市场行情、建材种类和运用、工程预算等多方面的基础知识，这些人才的培养需要我们本专业的课程与时俱进，在现有的教学课程设置上知识点滞后，需要加强课程的研究与推广，推陈出新适应新时期下的专业发展方向。

（二）新技术新材料使用滞后

在专业实践操作中，对本专业涉及到的新技术新材料的使用也非常滞后，在设计施工上是离不开市场资料配置使范围，这是一个系统化的工程，这方面地理环境直接影响环境艺术专业的设计施工材料的使用，所以在课程教学上要结合各自的地域特征对教学知识点因地制宜的创造性的整合知识点来支撑教学活动的开展。

（三）授课方式固化教学手段单一，授课形式传统

要想环境设计教学质量的不断提升和完善，有效地推动环境设计教学的发展，离不开多样的教学方法和教学手段。现在很多高校对本专业的授课方式还比较单一和固化，对传授学生的知识点有待创新和发展，很少有对专业知识点的研究过程以及知识点的运用转化过多的进行研究和推广，从现存的本土文化领域里对本专业知识点融合研究从具象到抽象的艺术理论进行脉络化的规划总结。

三、傅抱石文化藝术融入环境设计教学中的应用研究

艺术来源于生活而高于生活，艺术理论的产生是众多的艺术领域内的从事者对观察自然、感悟自然的一些总结和归纳，属于一种哲学范畴，艺术理论转化成教学理论需要一定的提炼整合来适应课堂教学，现有的教学模式上一般是先理论后实践再理论的反复过程，在这个过程中，通过傅抱石绘画艺术的种类的作品反推跳跃式的曲线思维来对教学理论的补充，开创新的教学模式，通过绘画理论与创意设计思维的有机融合来丰富设计领域的教学模式、教学方法、教学手段，对教学主体的艺术修养和艺术思维的提升提供新的思路和途径。

为了提升学生对理论指导实践的学习兴趣和感悟，培养学生新的归纳概括的学习方法应用到课堂，我们以傅抱石的艺术作品为主来解构和重构提炼设计元素来指导环境艺术设计教学，例如从傅抱石的国画作品中以设计的视角来解构中国画作品，中国画的散点透视方法在环境艺术设计中设计方案体现，更多的是强调视觉效果在环境设计中的运用和在设计风格上的体现。

通过对傅抱石中国画的水墨用色、画面留白、位置构图、创作诗意、抱石皴技法等方面结合设计的基础课程《平面构成》《色彩构成》《立体构成》的设计原则和设计方法运用到环境艺术设计教学课堂作业、环境艺术设计方案制作、室内外工程效果图出图、设计软装饰等方面上，从设计创意到设计作品再到设计施工上环环相扣式的形成脉络性的系统设计思维，给环境艺术设计专业的学生提供更多专业性的指导。

结合环境专业的毕业设计实际需求应用，从毕业设计的思路创意到实施的过程再到成品的展示全程体现出傅抱石文化艺术的提炼应用，锻炼学生的设计思维能力，明确设计思路，做出独具特色的个性化设计成品，培养创新的意识和传统文化的有机结合，提升设计品味和个人审美展示水平。在研究傅抱石文化艺术成果的同时也注重与环境专业相关的毕业论文和毕业设计的契合度，对所结合的论文和设计都应保持有一定的前瞻性，在毕业设计制作当中逐步完善设计产品，尤其是始终体现出傅抱石文化艺术思想，不断融入研究课题理念，让设计成品尽可能的多样化的展示出来设计理念。

在这种思维理念下，指导学生毕业设计实施的过程，并取得了很大的成效，首先在毕业设计创作思路上结合环境艺术专业的传统毕业设计想法，在制作软装实物上结合傅抱石文化艺术元素来设计酒店里的多功能艺术装饰画，结合现有可行的户外广告装置，加入声光电的现代元素和一些储物功能等设计思维指导学生设计出了机具个性化的与周围环境相融合的装饰画展示，并且可以改变视觉效果和适应使用者的心情变化的装饰画风格。例如：中国风山水、人物仕女图、历史典故画、甚至中西结合画等等都体现出了傅抱石文化艺术研究成果和文化传承。

四、结束语：

通过研究傅抱石的理论、篆刻、绘画等作品，开创新的教学模式，增加新的教学方法，提升学生对理论指导实践的学习兴趣和感悟，培养学生新的归纳概括的学习方法应用到课堂作业、设计出图、建筑装饰和材料工艺创新，甚至与客户交流沟通技巧提供专业术语等方面的积累。

作者简介：

张培，副教授，江西工程学院。

基金项目：江西省高校教改课题一般项目《传统文化在艺术设计教学中的传承方式研究——以抱石文化融入环境设计教学为例》（编号：JXJG18285）

作者单位：江西工程学院