影像制作者在后期制作中的“魔术”

杨佳慧

摘 要：在这个虚实共存的时代下，摄影本身的真实性可以根据艺术表现的需要进行复制、改造和创造，以达到存在和虚无的最高境界。超现实主义的摄影家们认为，现代艺术家的使命不是去表现现实主义，而是要挖掘新的、未被探索过的人类的“心灵世界”。数码摄影已经改变了传统摄影关于“真实”的概念。影像的表现手法关键是要将自己想要表达的内容找到恰如其分的表现形式，将摄影图片借鉴电影中“蒙太奇”的手法进行创作，将自己想要表达的内容找到恰如其分的方式表达出来。

关键词：数码暗房;打孔;拼贴;蒙太奇

中图分类号：J404 文献标识码：A

1 暗房里的“新创造”

1.1 传统暗房中新的发挥

在过去，摄影家们为了追究更加清晰、严谨的图像效果，在暗房里进行加光、减光以及裁剪，整个后期制作的过程非常的严肃认真。后来摄影中的一些流派开始利用传统暗房进行多样的、新鲜的尝试，以达到最终想要的特殊效果，暗房技术不再是单一的为“准确”服务了。比如出现在第一次世界大战期间的达达派摄影，该派摄影艺术家的创作，大都是利用暗房技术进行剪辑加工，创造某种虚幻的景象来表达自己的意念。还有兴起于本世纪30年代的超现实主义摄影家利用暗房技术、剪刀和浆糊作为自己主要的造型手段，在画面上拼凑、改组影像，创造出一种现实和幻想、具体和抽象相矛盾的摄影。超现实主义的摄影家们认为，现代艺术家的使命不是去表现现实主义，而是要挖掘新的、未被探索过的人类的“心灵世界”。……