禅宗美学视角下的中日现代设计研究

曹粲

摘 要：由于中日文化底蕴的差异性，禅宗文化的美学理念在两国的发展现状有所不同，衍生出的设计文化理念也因此不同。文章从设计品牌和设计风格两方面对比禅宗文化渗透下的中日现代设计，总结中国现代设计可以从禅宗文化渗透中获得的启示与思考，从而形成具有中国特色的现代设计风格。

关键词：禅宗文化;现代设计;设计风格

一些中国设计师由于在积极寻求自身设计之路的过程中，对民族传统文化的挖掘不够深入，缺乏文化积淀，很难实现现代设计与民族文化精神的融合。因此，就创新设计而言，中国的发展相对缓慢。相对而言，日本设计早在20世纪70年代就已在世界设计中崭露头角，并在数十年内快速发展，成为世界设计中的顶尖力量。这与其对本土文化的探索发展，并形成具有极高辨识度的本国设计文化体系是密不可分的。

禅宗文化在与社会文化融合发展的进程中，逐步形成了一套独具禅意的美学体系。禅宗美学体系中所蕴含的文化内涵直接或间接地影响着中日对设计的思考。因此，本文提取“不立文字”和“无念为宗”两个禅宗文化理念，对比分析其在中日现代设计中的应用。

一、禅宗及禅宗美学的意义

禅意旨在返璞归真，因此，禅意的设计一定是质朴而诚实的，意在不要追逐表象而要溯其本源。概括地说，禅宗美学是对生命存在、价值、意义的诗性之思，是对存在的本体论层面的审美之思。

禅意的另一重意义在于破格与立格。……