畲族服饰在现代文创产品中的设计应用

陈敬玉 张颖卓

（1.浙江理工大学 服装学院，杭州 310018；2.浙江省丝绸与时尚文化研究中心，杭州 310018）

文化创意产品以文化、创意理念为核心，是人的知识、智慧和灵感在特定行业的物化表现。当今社会，文创产品因大众文化消费水平提高、消费者需求多元而出现新的发展契机，文创产品的设计应将文化内涵通过合理的创造设计进行物化的外延，使文创产品兼具使用功能与情感功能，能给人带来文化上的享受和审美上的愉悦。作为一个历史悠久的多民族国家，少数民族服饰是我国历经五千年发展沉淀下来的瑰丽的文化宝藏，是传统民族文化的外显式符号，可以为文创产品设计提供丰富的设计素材和灵感来源。随着文旅融合的不断推进，少数民族地区的旅游文创产品设计在当地旅游文化产业发展中体现出旺盛的发展势头，同时也是少数民族非遗活化的重要组成部分。畲族是我国东南地区的少数民族，主要分布在浙闽地区，历经千年发展形成了独具特色的民族服饰，服饰是畲族文化的重要载体，也是民族识别的重要文化符号。畲族服饰和现代文创产品的有机结合不仅可以服务于我国传统民族服饰的活化设计，也是对文创产品素材库和灵感源的有益补充。

一、畲族文创设计的发展现状

文化创意产品是指文化创意产业中产出的任何制品或制品的组合，产品最终形态包含两个相互依存的部分：文化创意内容与硬件载体。其主要载体包含日常用品、动漫游戏、影视音像、传媒出版、创意设计等，涉及门类广泛，产品形式丰富多样。我国的文创产业虽然起步较晚，但正处在蓬勃发展的高速时期，随着中华文化走出去和消费水平的迭代升级，国内市场出现了很多具有代表性的文创产业IP。例如故宫博物院在将传统文化与现代设计理念、技术相结合的过程中，越来越重视实用性、趣味性，创造出一系列符合大众审美的产品。文创产品需要通过产品恰到好处的设计，创造富有创意的使用方式，引导人们的生活方式和行为习惯。田野考察发现畲族聚居地区相关文创产品主要以博物馆周边产品和旅游产品为主，产品类型较为单一，具有较大的提升空间和市场前景。

> 图1 畲服钥匙扣系列设计实物

> 图2 人物图案的变形手法设计实践——“真拿你没办法”系列

二、畲族服饰素材特征

（一）畲族服饰基本特征

畲族服饰名为“凤凰装”，主要体现在女子装束上：梳凤凰髻、戴凤凰冠，上身着花边衫，门襟袖口处有层叠的花边装饰，下身有裤装亦有裙装，腰间统一都系围裙（拦腰）。各地畲族在发髻、凤凰冠样式和衣襟具体形制、装饰细节上略有不同，福建罗源地区的畲族凤凰装因其保存得较为完整、服饰特征突出、装饰华丽，成为各地畲族的代表样式。畲族服饰上以象征族群始祖的盘瓠和三公主夫妻形象为装饰题材，其中盘瓠原为龙犬，在长期的发展中演化为龙、麒麟形象。三公主由于凤凰嫁衣的典故（亦有东夷凤鸟崇拜的影响），演化为凤凰形象，最后成为整个畲族服装名称“凤凰装”的由来。

（二）畲族服饰素材分类

由于文创产品设计需要素材本身传递的文化性、特征性较突出，对形态、色彩、工艺的需求较高，故设计素材更多取自传世实物并结合影像资料。传统文化被“形似”和“神似”地广泛运用，畲族服饰素材也是从“形”和“神”两方面给设计师提供形象和意象的参考来源。

畲族服饰素材来源主要分为三类：服饰样式、装饰题材、典型工艺，如表1所示。服饰样式即以畲族服饰的基本形制样式为素材，其特征最为完整突出。装饰题材展现内容最为广泛，细节表现力突出，包括生产生活中常见的动植物和民族宗教、传说符号。典型工艺素材主要包含绣花、镶滚（当地称为“捆只颜”）、彩带编织和银器绞花錾刻等手工艺，民族特征突出，是重要的设计素材来源。

> 表1

三、畲族服饰元素在文创产品中的设计转化运用

由于图形是民族服饰中表达语义最丰富、视觉效果最直接的元素，图形元素也是各类文创产品中运用最多的品类，所以本文以图形为例进行设计阐述和设计实践分析。畲族服饰中的图形元素包含两种：样式和图案。样式元素是指由服饰样式结构提取而来的图形素材。图案元素是指服饰局部装饰上运用的原生态装饰图案。

（一）迁移再现

迁移是指将畲族服饰上的象征性符号（尤指样式、图案）直接转移到设计对象上的设计手段。即保留原本的造型、色彩、纹样等，条件许可亦可保持原始工艺，现代文创产品设计中经常使用这种方法进行设计，经典书画文物的复刻，装饰文物的复原就经常使用全同运用法。这种设计手法是最常见的一种基础手法，源于民族服饰图案本身具有造型完整、装饰精美的特点，能够高度还原素材本身特点，但使用不当容易产生简单的拼贴效果。设计运用的时候需要凭借设计师敏锐的时尚嗅觉、巧妙的设计构思和良好的审美素养，对原始图案进行选择和运用。服饰样式素材由于样式的完整性，比较适用此类设计，如将服饰的整体样式比例缩小后搬迁移用为钥匙扣，使其既保留了全貌，又形成了比例上的反差萌，同时又具有实用性和装饰性。（图1）

（二）趣味变形

变形是一种艺术加工手法，保留原始形象基础造型，通过线条、局部造型变化等对形象提炼、加工、美化。文创产品对传统服饰图案除了进行常规变形设计外，还可以根据图形特征和设计定位不同，进行一些调侃意味的趣味性变形设计。畲族历史上受道教影响较大，八仙形象是畲族人物图案中最具有代表性的元素之一，畲族服饰中的八仙形象拙朴，线条简单，多以彩绣的形式出现在衣襟、拦腰的装饰中。在设计时可以打破传统的动态姿势，获得出其不意的设计效果。如图2中，运用变形设计手法对蓝采和的形象进行变形设计，对形象简化进行提取，平涂填色的方式使图案呈现扁平化外观，形成简单、直白、萌趣的风格，并对蓝采和的手势进行了变形设计，使常规手势变成摊手动态，传达“真拿你没办法”的语义，使图案呈现出调侃、诙谐的结果，变得生动有趣。

（三）拼贴重组

拼贴重组是指保留原始元素的标志性特征，将其构成关系解体，并进行选择性的打散、拼贴和重组，以达到重建形态的设计目的。图案单元经过提纯后重新进行组合运用，或借助构成原理对不同组别、风格的图案根据产品特性进行组合设计，可以实现多元化的设计结果。例如方形抱枕可以和几何形框架结合，也可以通过对单位元素的重复拼贴形成适合纹样。在对图案进行解构重组的设计时，有时候不止应用一种手法，而需要多种方式的组合应用。图3是以畲族罗源式服饰为元素来源，结合几何图形，对服饰的门襟、拦腰等重点装饰部位进行解构、重组，形成新的具有畲族特征的图案，将其应用于文创产品丝巾、帆布手提袋（280mm×280mm正、背面图案不同）、亮缎材质抱枕（450mm×450mm）、鼠标垫（250mm×250mm）以及正方形纸质封皮笔记本（210mm×210mm）的设计上。

（四）替换填充

> 图3 “畲侈品”系列文创产品设计

> 图4 梅花鹿图形元素提取设计

替换填充即保持原有元素的形态特征，对其进行整体或局部的填充设计，填充的图案和色彩根据设计风格和设计需求的不同又有多种变化组合方式。替换的对象为原有的内部装饰和细节，填充的内容因其元素的原则、色彩的搭配和肌理的变化，可以给原生元素带来全新、多元的设计结果。图4为畲族传统外褂“靠仔衫”上的梅花鹿刺绣图案的提取合计，以其为元素进行替换填充设计，保留原有剪影形象，结合几何形和黑白色调，运用黑白线条规律填充的方式，改变原有的写实表现，使图案更具现代感。右一的梅花鹿运用了形态解构重组的设计手法，对动态进行了调整，对线条进行了设计，使其具有水流的效果，将原本比较单调的图案变得更加丰富，现代设计特征明显。

“我有我的鹿”系列设计基于前文对设计元素提取中所设计图案的应用，将二次设计的图案结合几何框架应用到文创产品上，舍弃原有的民族风格色彩搭配，选择冷静、简约的黑白配色，使得整体产品风格更具有现代感，适应年轻消费群体的审美趣味。主要应用的产品有帆布手提袋（410mm×380mm）、T恤、亮缎材质抱枕（450mm×450mm）、手机壳、鼠标垫（260mm×210mm）以及皮质封皮笔记本（140mm×210mm）。（图5）

> 图5 “我有我的鹿”系列文创产品设计

四、结论

以文创产品为突破点是畲族文化在当代传播发展的一次契机，借助文创产业发展的东风，不仅可以推动畲族文化的宣传，也是非物质文化遗产活化传承的极佳试点。设计时首先要注重保持民族特点，将传统民族文化的悠久底蕴以现代的理念和形式进行设计表达。其次要注重产品的时代性，实现传统服饰文化元素和现代产品实用性设计需求的有机结合。最后要符合当代社会价值观，关注消费需求的迭代，以设计巧思和审美意趣获得消费者的认同。寻找传统文化与现代产品的契合点，设计出符合当下时尚潮流和现代审美的畲族文创产品是当代设计师肩负的责任与挑战。■