京剧表演艺术的虚与实

彭麟钧

〔摘 要〕京剧是一门虚实结合的表演艺术，它最大限度地超脱于舞台时空限制，以程式化和虚拟化的表现方法，达到以形传神、形神兼备的艺术境界。我从舞台实践出发，以京剧传统大戏《杨门女将》《乌盆记》、新编现代剧《紫英》《军礼》为例，阐述创造戏曲空间、戏曲人物的虚实感悟。

〔关键词〕京剧；虚拟性；程式性；综合性

京剧是一门虚实结合的表演艺术，它最大限度地超脱于舞台时空限制，以程式化和虚拟化的表现手法，达到以形传神、形神兼备的艺术境界。

本文试以京剧传统大戏《杨门女将》《乌盆记》、新编现代剧《紫英》《军礼》为例，谈谈我从老生行当对创造戏曲空间、戏曲人物的虚实感悟。

一、京剧传统大戏《杨门女将》采药老人之表演——老当益壮、舍生忘死

这是一出“言派”名宿毕英琦先生的佳作， 讲述的是北宋仁宗年间的故事。西夏王举兵犯境，镇守边关的元帅杨宗保率兵抗敌，在绝谷——葫芦谷探道时中暗箭阵亡，佘太君凛然挂帅，率领杨门众女将奔赴边关，穆桂英母子等闯进绝谷后，踏遍群峰，历尽艰险，终于在山谷内采药老人的帮助下攀上栈道，一举歼灭西夏敌军。

我饰演的采药老人是一位有血性的爱国老人。西夏敌军到此他装聋作哑，隐居在山谷以采药为生。出场前，观众们先是听到幕内众宋兵喧哗，杨七娘喊道：“老头儿你别跑！文广，拦住他！”紧接着“撕边”响起，伴随着清脆的鼓点，一位鹤发童颜、精神矍铄的老者踩着轻快的圆场出现在舞台上，受惊后的老人在“九龙口”亮相、回头望、一抓袖、抖髯口，脚步由慢渐快，突然眼睛注视脚下正前方，水袖、髯口的抖动幅度随之加大，步伐加快并变为捣步，最后一个踉跄，跌倒在地。这一系列夸张的身段表演使观众真正“看”到了老人所处的环境——凛冽的寒风、崎岖的山道、陡峭的绝壁，一种虚拟的真实跃然眼前。当听到穆桂英诉说杨元帅已经为国捐躯之后，老人悲愤难忍，仿佛身临其境，同时，头部与双手都有小幅度但十分密集的抖动，唱道：“听说是杨元帅为国丧命，不由得年迈人珠泪淋淋……”既有悲恸，又艺术地表现出了老年人特有的——激动到极处时身体会不由自主地震颤的生理特点。“抖一抖老精神忙把路引”，此句过后，老人双手攥住水袖，脚下由台步转变为慢圆场，继而头部与双手再次颤抖起来，一圈、两圈，速度加快，当跑到第三圈时，突然把双手攥紧的水袖撒开，由内而外地扫打髯口，此时，疾速的圆场、飞旋的水袖，与随之飘散的皓然长须将剧情推至高潮；三圈圆场后站定，右手捋髯，左手橫指侧幕唱出最后一句：“悬崖上有栈道直捣贼营。”身段和眼神中透出一股力量，唱词与表演浑然一体，让观众在虚拟的舞台环境中，见证了一位舍生忘死、攀行于绝壁之侧的险峻栈道上，引领将士们奇袭敌营的平凡老者，不凡的高光时刻。

二、京剧传统大戏《乌盆记》刘世昌之唱腔——行云流水，曲径通幽

《乌盆记》是根据古典小说《三侠五义》演绎而来的经典传统京剧。说的是苏州商人刘世昌回乡途中借宿赵家，遭赵大谋财害命，赵残忍地将刘的血肉和着乌泥做成了一个乌盆。不知内情的张别古去赵家讨债，顺带要走了乌盆，一路之上，盆内的刘世昌冤魂述说被害经过，求别古带他前往包公处鸣冤，最终沉冤昭雪的故事。

《乌盆记》是一出唱功戏，是我2008年参加“中央电视台第五届全国青年京剧演员电视大赛”的参赛剧目之一，我饰演刘世昌。京剧唱腔讲究因情生字，因字生腔，声声情挚，字字珠玑。一般来讲，唱段里的“过门”都是为唱腔服务的，唱腔为“实”，过门为“虚”。但一段唱腔写得再美，如果给它配上千篇一律的过门，无疑会让整体效果大打折扣，只有根据唱腔的韵味、唱词的精神因势利导，编配出的过门才会与唱腔相得益彰，为成功塑造剧中人物锦上添花。如剧中刘世昌一大段反二黄唱腔：“未曾开言泪满腮，尊一声老丈细听开怀，家住在南阳城关外，离城十里太平街……”它描述的是一个屈死的鬼魂向一位老人哭诉遭遇，乞求为它伸冤的戏。唱词情真意切，唱腔婉转悲凉，过门的编配也毫不逊色，流畅时如行云流水，舒缓时似曲径通幽。抑扬顿挫、层次分明，把角色委屈、无奈、抑郁、悲愤的心理活动表现得细腻传神。这些在多句唱词间经常加入的大段长过门，听来丝毫没有“尾大不掉”的感觉，再通过京胡那独特的音色表现出来，时而高亢激昂，时而细若游丝、如泣如诉，使得人物的内心世界得以外化，观众也得到了一次酣畅淋漓的艺术享受。

三、现代京剧《紫英》钟觉之表演——情深义重，进退两难

《紫英》是我中心编创的现代京剧，在湖南省艺术节会演中获金奖，继而参加中国京剧节获银奖，后又调往北京参加全国京剧优秀剧目展演。我饰演男一号钟觉。这个戏讲述的是大革命年代，从苏联留学归来的革命青年钟觉，携新婚妻子云霄，回老家醴陵探望父母。不料深陷封建礼教的父亲已为他娶了一位望门媳——紫英，在家等他回来。紫英是一个弱女子，一双小脚，温柔贤惠，对婚姻充满遐想，“就是做小也要得”，不肯离去。云霄则是钟觉的革命伴侣，热情开朗、志同道合，况且二人已婚，不可能分开。面对两个好女人，钟觉陷入极度尴尬的境地。

在表演上，我是这样处理与两个女人的关系的。在父母强制安排与紫英圆房的夜晚，作为儿子的钟觉，不能不去，又必须和紫英讲清楚，不能成亲，但又不能伤害她。我的步履是犹豫的，眼神是愧疚的，不敢直视，觉得很对不起她，一家人都对不起她，说话的声音温和、支吾、心里发虚，而面对云霄却完全是另一种状态，阳光、直爽，实实在在的夫妻加同志。这表现在回家的第一个亮相：“少年壮志当拏云！”二人携手登场，欢声笑语，更表现在紧接着的大革命失败、钟觉牺牲时。就义前，身怀六甲的云霄前来见最后一面，钟觉戴着脚镣手铐上场，这是一种痛彻骨髓的会面，又是一种义无反顾的诀别。云霄让钟觉给未出世的孩子起名，钟觉说：“就叫启明！”二人激情同唱：“蓝天上有一颗启明金星，她就是我中华吉祥福星，祝福我们亲爱的祖国，走过风雨，开启黎明。”在这里，我使用了小圆场、蹉步、风火轮、抛接锁链等一系列身段，以表现穿越苦难，放飞明天。明天啊！明天是红旗招展的新中国，是过上幸福生活的下一代。整段唱腔高亢激越，表演酣畅淋漓，虚中有实，实中有虚。

四、现代京剧小戏《军礼》左权之母子空间处理——生死两隔，阴阳相见

《军礼》是我中心于20l9年创作的一个现代京剧小戏，参加湖南省艺术节获金奖，并获国家艺术基金资助。这个小戏源自一段真实的历史记载。1949年夏，中国人民解放军南下解放全中国，途中接军委命令，凡进湘部队，都要绕道醴陵黄茅岭，去看望左权同志的母亲。左权是抗日战争中八路军牺牲的最高将领，他18岁离开老家，37岁殉国。这之后的7年，各有关部门遵上级指示，不告诉家乡的老娘，而是以左权的名义寄信寄钱寄物。这样，苦盼26年的老娘一直以为儿子还活着。我们的戏就是演的解放军进湘面见左妈妈，跪告噩耗的一段。我饰演左权——牺牲后的灵魂左权，老妈妈呼之即来的心理形象，戏不多，但在重要节点，在情感的高潮上。母亲知道儿子走了，再也不会回来了，“他走了七年我不知道……娘想抹一抹儿的眼”，娘哀泣，儿子应声出现，唱道：“老娘啊！母亲怕儿目不瞑。”这里的行腔极为舒缓，接下来的“自离家南征北战……”接四个“忘不了……”排比句，用的是激越的西皮原板。每每唱到这里，我的情绪总会特别昂扬而感动，左权在这里看似一个虚幻的灵魂，实则一个威武的将军，一个大孝的儿子，着正装，行正步，与母亲若即若离、贴心倾诉，对祖国对人民一腔忠诚、浩气凛然，让人泪目。

京剧是国粹，以虚拟性、程式性、综合性的獨有特点屹立于世界舞台艺术之林。“三五步行通天下，六七八百万雄兵，一个圆场千万里，一支曲牌五更天”。虚拟的舞台艺术手段反映生活的真实美感，是无数前辈艺人在长期的舞台实践中逐渐创造形成的一套相互制约、相得益彰的格律化和规范化程式的形象写照。作为一名京剧演员，创新中传承是我们责任。

（责任编辑：张贵志）