美声唱法中国化的历程及现状探析

□李 遥 吉林大学珠海学院

美声唱法源于意大利语BelCanto，后者是美的意思，因此直译为美妙的歌唱，在传入中国后，广泛翻译为美声唱法。实际上美声唱法不只是一种发音、演唱的方式，还是一种演唱的风格、流派等，在17世纪歌剧发展的基础上，衍生出了美声唱法，在后人的不断探索和发展下形成了今天非常有表现力且自成一体的美声唱法。

一、美声唱法中国化的历程

（一）传入中国

美声唱法传入中国时，中国正处于苦苦探索出路的重要时期。从1919年“五四运动”开始，一大批海外游子归国，这一批歌唱家中有周淑安、应尚能、周小燕等人。他们回国后在舞台与课堂上传播美声唱法，在他们的推动下美声唱法在中国艰难地发展。在1927年我国第一所比较健全的独立教育机构——国立音院在上海成立，当时这所院校的课程设置基本仿照欧洲音乐学校的办学体制，在校教师多是欧美留学回国的音乐人士。这一阶段，赵元任、黄自等以欧美音乐创作手法创作出很多优秀的歌曲，如《大江东去》《我住长江头》《思乡》等，为美声唱法在国内的发展铺设坚实的道路。1942年抗日战争期间，我国第一部歌剧《秋子》上映，主演张权和莫桂新用美声唱法演绎的歌曲轰动了当时的社会。

（二）中华人民共和国成立之后的发展

中华人民共和国成立为美声唱法注入了新的生机，在20世纪五六十年代，当时“为工农服务”方针让文艺事业取得了巨大的成就[1]。在这一阶段音乐教育、创作、表演和理论研究比之前有了更大的进步。在音乐事业的发展上，出现了一批以民间音乐为立足点、融合西洋歌剧发展的音乐种类，如《王贵和李香香》《小二黑结婚》《江姐》等。但是好景不长，从“文革”开始，中国音乐进入寒冬期，中国音乐事业元气大伤，发展举步维艰。

（三）改革开放后的全面繁荣

随着改革开放的开始，美声唱法得到了全面的发展。从音乐学院的开办上来看，很多学院纷纷开办音乐学校和艺术学院，美声唱法占有一席之地。很多专业人员和音乐艺术家活跃在美声唱法的舞台上，将西方最先进的美声唱法理论传入中国，培养了一大批优秀音乐人。随着美声唱法在中国的发展，音乐对外交流的可能性提高，对外交流活动日益频繁。在这样的背景下，很多世界顶级声乐表演艺术家来华演出，如多明戈、阿美玲、吉诺贝基等，他们在国内纷纷举办演唱会和声乐讲座，促进美声唱法在国内的繁荣发展。中国的美声唱法逐渐被西方国家所认可，逐渐在国际上有了更高的声望。在发展过程中，很多优秀的歌唱家已经扎根国际舞台，并将属于中国的美声唱法推向艺术界的高峰。

二、美声唱法在中国的发展现状

（一）美声唱法的发展举步维艰

在发展过程中我们要肯定美声唱法在中国的发展，肯定美声唱法丰富了中国的声乐界，但也应正视美声唱法在新时代发展中出现的问题。在对美声唱法相关的调查中显示，美声唱法在国内的受欢迎程度非常低，通俗唱法和民族唱法的接受程度分别为65%和30%，美声唱法仅占据5%，接受美声唱法的人群多是学习美声唱法的学生及从事美声教育的教育人士，同时还包括一些知识水平高、修养水平高的艺术文化工作人员。造成这种现象的原因是多方面的。其一，受到欣赏习惯的影响。美声唱法一直以来被公认为是有学派和科学的唱法，但在很多国人看来，美声唱法并不符合一贯的审美和欣赏标准。美声浑厚、圆润、雄伟高亢，而国内民间的传统歌曲艺术具有很强的民族色彩，国人在欣赏上更倾向于细腻、柔美、明亮且委婉的唱腔。在长时间的发展过程中，传统歌曲艺术已经具有深厚的群众基础。通俗唱法和时尚前卫的演唱风格更适合当前人们的生活状态，所以普及程度很高。其二，媒体对美声唱法的宣传方面存在一定的误解。很多电视台和电台播放的音乐以流行音乐和民族音乐为主，最主要的还是流行音乐，对美声唱法演唱的歌曲播放的非常少，以插播、偶尔播放的形式存在于大众平台中。这说明媒体认为美声唱法是通俗化程度不高的高雅艺术，不能被大众所欣赏。媒体的选择对大众产生一定的引导作用，在这样的背景下观众的收听方向也被引导。

（二）美声唱法传唱上存在误区

在演唱上，人们对美声唱法的认识倾向于技术，忽视了美声唱法的艺术性。歌唱属于艺术范畴，因此在传播和演唱上需要认识到美声唱法属于艺术领域。但当前，人们对歌曲的艺术性与技巧性认识严重不足，并没有认识到演唱技巧只是工具和手段。很多美声唱法演唱人员更倾向于掌握演唱技巧，为技巧而进行唱歌、为唱歌而唱歌。还有一些美声演唱人员在演唱中国风格原创歌曲时，缺乏对语言、风格韵味的深刻把握，把一首完整的歌曲演绎得支离破碎。这些人员在演唱时没有认识到美声唱法系统的声乐技巧只是表现音乐和表现情感的一种手段和方式。若演唱者脱离作品，盲目追求风格和技巧，将会对演唱的作品形成阻碍。这些因素严重影响作品的创造力、创新力和延伸力。

针对国内的发展形势，国内音乐事业的发展较好，但美声唱法不顾自身规格，对美声唱法缺乏正确的认识。在当前的文化背景下，文化娱乐方式呈多样化和个性化发展，美声歌手与民族歌手等都需要加强对市场的认识。美声唱法缺乏一定的市场，如果没有美声唱法的文化消费群体，美声唱法在国内的生产和发展将受到严重的打击。在当前的音乐市场上，民族唱法和通俗唱法更受到市场欢迎，具有很广泛的听众。很多美声歌手不愿意做出努力，难以忍受艰辛，从而迎合市场消费，刻意为市场发展而发展。这些现象给观众造成美声唱法不严肃和不专业的印象，对美声唱法的发展造成不利影响。

在这样的背景下，美声唱法在中国的发展仍旧存在水土不服的情况。如今美声唱法普遍运用在民歌和艺术歌曲、歌剧中。相关工作者应认识到美声唱法在中国的特殊性，美声唱法起源于欧洲且深受市民阶层喜爱。欧洲的歌剧与民歌一直都是其传统，而国内的传统戏曲等与美声艺术之间存在极大的鸿沟。要解决这些问题，音乐人士需要不断努力，在认识到两者区别的基础上，加快融合的步伐，打开美声唱法在国内的市场。

结 语

纵观美声唱法在中国的发展，虽然经历了一波三折，但也取得了一定的成绩。作为一门传入国内并不断发展的艺术，美声唱法只有做好民族性与世界的结合才能够获得成功。