当代粉画的教学发展之道
——以20世纪前期中国粉画实践与传播为依据

刘康琳

(上海大学上海美术学院，上海 200072)

一、粉画艺术初入中国

20世纪前期，西画东渐和近现代“洋画运动”的影响逐渐深入，为西洋粉画艺术传入中国提供了社会基础和前提条件。1919年前后，艺术家李超士留欧回沪举办展览，其粉画作品引发热议之现象，成为中国粉画艺术传播与发展的关键节点。后来，许多艺术家通过不断的实践与探索，粉画艺术被列为教学内容，参与展览、出版，甚至进入了商业美术领域，宣告着中国粉画艺术“黄金时期”的到来。

在粉画艺术实践中，不仅有李超士长期的粉画探索和教学，还有颜文樑、潘玉良、徐悲鸿、司徒乔、陈秋草、周碧初等众多艺术家，他们都曾对粉画艺术进行创作和研究。其中粉画成果多通过美术教育和社团交流而逐渐对社会产生影响，甚至出现创作风格化趋势，为粉画艺术在中国的发展提供学术土壤。另一方面，粉画实践又通过方雪鸪、李慕白、杭穉英等人的努力，成功进入商业美术领域，成为书籍装帧设计、服装设计、月份牌绘制等艺术形式的选择之一。

粉画艺术于中国的传播，大致可分为美术院校、西洋美术社团的粉画教学传播，艺术展览、报刊杂志的展示传播与媒体传播。上海美专、天马会、白鹅绘画研究所、晨光美术会等院校团体将粉画实践及交流融入不同形式的教学和展示当中，通过函授学校、暑期学校、旅行写生和个人展、成绩展、社团展等，大大推动了粉画艺术在中国的传播和普及。……