色彩在高中美术教育中的重要性探析

许铭硕

【摘要】随着社会的不断发展，人们越来越热衷于艺术文明的追求。而将色彩与生活融入到高中美术校本中成为当下的一个热门话题，本文将从色彩与生活在高中美术校本课程中开发的现状、优势出发，对教学提出策略和方法。

【关键词】色彩;高中美术

一、高中美术教育色彩课程存在的弊端

随着经济的不断发展和高考人数的不断增长，报考美术专业的学生大幅度增长，导致专职辅导教师的压力倍增，进而出现很多揠苗助长、盲目追求结果的错误做法，使得学生的专业水平无法达到实际要求。

如今，高中美术教育色彩课程有三大弊端：一是为了应对高考，越来越多的速成班建立起来，而所谓速成，就是快速准备考试，多次重复机械化临摹几张固定的作品，忽略基本功的训练。原本通过专业学习后，每个人都会有各自的绘画特点，包括笔法、色彩搭配与选择等，但一味地死记硬背、机械化临摹、套用动态画将失去学习美术的意义，无法让学生感受到美术的魅力，学生容易形成急功近利的不良心态。二是在高中美术课程中，教师对色彩理论的把握过于绝对化，而实际上，这些科学的理论是相对的。在绘画过程中往往一个颜色的创作，会使得画作有了不同的意义，而色彩搭配需要依附画家内心需求和对色彩的运用能力。三是在教学过程中，教师往往会根据学生想要报考的院校来选择他们所要学习临摹的风格，忽略了基础教学，而一味地临摹成熟作品只会让学生越来越感到迷茫，无法领会作品的内涵。……