中国画色彩中的情感表达探析

摘要：色彩是深化画面主题的重要途径，能有效地将画面氛围渲染出来，使观者感悟其中的情感内涵。在中国画传承与发展的过程中，色彩的地位极高，合理的色彩运用能深层次地展露作者的情感世界。本文以唐朝名画《步辇图》为例，对其色彩构成进行简单总结，结合《步辇图》阐述中国画中色彩与情感的关系，最后对中国画影响情感表达的主要因素进行分析。

关键词：中国画；色彩运用；情感表述

大多数人对中国画的印象都是笔墨，在理解层面有一定的认知局限。尽管笔墨是中国画的一种重要表达形式，不过倘若丢失了色彩的描绘与搭配，便会丢失其本质和意义。在全球一体化的背景下，随着西方思想理念的不断涌入，在多种思潮相互碰撞的过程中，大量画家尝试模仿、借鉴、学习西方画派的各种绘画手段与表达方式，将绘画的重心放在画面形式上，久而久之便失去了色彩的内涵。在国画创作中，倘若仅重视绘画技巧，忽视色彩的运用，创作者就难以将自身的情感完整地传达给观者。在国内当前众多国画作品中，色彩缺失的问题越发严重，甚至已经影响到中国画的未来发展。

一、《步辇图》的简介及构图色彩

（一）《步辇图》简介

《步辇图》（图一）出自唐朝著名画家阎立本之手，是我国十大传世名画之一，具有极高的艺术价值和文化价值，对唐朝时期中国画的发展具有重要意义，现藏于故宫博物院。

（二）《步辇图》内容

《步辇图》右半部分，唐太宗在多名宫女拥护下坐在步辇中，左半部分三个人分别为典礼官、禄东赞、翻译。……