单簧管教学中对演奏能力培养探讨

2021-01-18 09:09周煦
红豆教育 2021年30期

周煦

【摘要】音乐是一种艺术,更是一种特殊化的语言,对于乐曲的感觉,就好像美术家对于线条的感觉,学习者在学习单簧管的过程中,要想更好地去处理乐曲中的每一个句子,了解每一个曲子的气息与节奏情绪,如果不懂得相应的句法,那么,就会对整体的演奏效果带来很大的负面影响,在单簧管教学过程中,教师需要根据学习者在了解掌握各种演奏能力,以及演奏技巧的过程中,每一个时间的不同特征,有针对性地采取对应的教学方法,只有这样才能够进一步提升学习者的演奏能力,本文通过分析单簧管教学中,怎样才能更好地培养学习者的演奏能力,为完成教育教学,总体目标奠定坚实的基础。

【关键词】单簧管教学;演奏能力;培养探讨

引言:

近些年来随着社会经济的不断发展,音乐的不断丰富、创新,社会大众对于音乐的欣赏能力和对单簧管的了解程度都有了一定的提升,这也就说明传统的艺术,已经没有办法适合现代社会下公众对于艺术追求的追求,所以为了能够进一步满足社会大众在现代化经济社会发展下,对艺术的追求传统的艺术一定要朝着更新的方向迈入。当然这同样也就意味着,只有不断地提升学习者的演奏能力才能够更好的去迎合听众的品味。单簧管教学过程中怎样才能够培养学习者的演奏能力,才是接下来我们重点需要探讨的问题。

一、单簧管概述

单簧管,其实就是一种木管乐器,其构成主要是由:嘴子、小筒、管身、喇。嘴子主要是通过竹叶而制成的单簧片,通过小筒和管身之间,自由缩放的功能来不断地调节乐器的声音,因为单簧管这种乐器,相对来说音域范围要比其他的乐器更加广泛,而且单簧管中,每一个音域之间都有不一样的音色,所以从这个角度来说,单簧管一直都是木管乐器中的高音“承担者”,在整个乐队中发挥着至关重要,不可忽视的作用。单簧管,这种乐器所要求的演奏技巧,相对来说要更高,只有学习者通过不断地练习,才能够将乐器的优势发挥出来。

二、单簧管教学的主要现实意义

(一)单簧管教学能够进一步拓宽音乐显示的范畴

绝大多数学习者都比较习惯,只是利用自己的歌喉,来体现出音乐的生命力,但是学习者的歌唱,确实从一定程度上来说,存在着一定的制约性,这就导致整个音乐表现的范畴,也会受到非常大的限制,如若能够将学习者歌唱的声音,和每一种不一样的乐器配合起来进行使用,那么就能够在配合的过程中,更多的感受到不同音乐表现能带来的感觉。与此同时,也能够使得音乐的整体表现力迈向一种更加辽阔的境界,呈现出一个更加丰富多彩的世界,所以从这个角度来说,乐器也是音乐表现形式中最核心的一种。

(二)单簧管教学有利于更好地培养学习者的音乐综合素质

使用单簧管这种乐器,来演奏对应的音乐,如果只是说凭借着单簧管这种乐器的演奏力度的不断变化,来将更加丰富的音乐,以不同的形式呈现出来,那么这种丰富的表现形式,就可以更加直观、形象地将音乐作品中本身的核心思想直接表示出来,也能够将音乐的感染力体现在公众面前,如果在单簧管教学中,能够更加的重视如何去培养学习者的演奏技巧、演奏能力,学习者才有可能会演奏出乐曲的属性,以及所拥有的风格,还有乐趣等等。

三、在单簧管教学中,怎样才能够进一步培养学习者的演奏能力

(一)培养学习者的音乐感觉

为了能够更加顺利,有序地展开单簧管教育教学的日常工作,学校的音乐教师首先,应该从实际的现实状况出发,将学习者不同方面的差异因素,都完全的考虑进去,比如说:学习者本身所具备的音乐综合素质,以及学校所拥有的英语教学条件,还有学习者的家庭状况等等,这些全部都需要考虑。尽管说,音乐的演奏方式和学习者平时讲话的技巧,还是有一定的差异,但是无论是音乐的演奏,还是平时的讲话本质,都是要使得演奏出来的音乐更加的清晰、明了,说出来的话更加透彻。这样一来,才能够更能体现出音乐的自然性和生动性。教师一定要重视将学习者的歌唱与乐器的演奏,进一步的融合在一起。在演奏的过程中,也将学习者的歌唱活动与其联系在一起,这样一来,也能够进一步提升单簧管教学的质量效率。

音乐是一个优美的旋律,旋律就好像一条正在流动的河流,整体的源头就是刚开始的乐句,而河流中支流的汇集,实际上就是音乐的推动,这也就是音乐的最本质的鲜明特点,在设计演奏的过程中,要想更好地将乐句的结构表达出来,也就要像河流一样,注重整体的语气、语调、节奏的顺畅,但是在现在的单簧管教学过程中,一部分学习者将演奏的练习,当作是一种机械化的演示,只是利用简单的方法将乐谱呈现出来,在整个演奏的过程中,没有将自己的情感、思维融合在一起,这样演奏出来的单簧管曲,就会有一种非常生硬的感觉,所以从这个角度来说,教师在辅助、引导学习者进行单簧管演奏的过程中,一定要弄清楚乐曲的整体调性,以及拍号,让学习者在自己的脑海中,形成一个完整的概念,这对于整体乐曲的演奏连贯性,有着非常重要的影响,在最开始练习的过程中,一定要注重放缓节奏,在比较缓慢的节奏的演奏过程中,可以更好地巩固记忆。与此同时,还需要及时的检查音符的精准性,这样一来,也能够帮助学习者更好地看清楚细节的部分,以及自己手指操作单簧管的正确与否。

单簧管演奏在具体的教学过程中,大多数的教师都过分的强调演奏的方法和演奏的技巧。当然,这对于学习者刚开始接触单簧管这种乐器来说,是非常重要的,但是如果说当学习者具备了一定的演奏单簧管的基础之后,过分的强调技巧与方法,那么学习者的演奏能力就很难再得到提升,之所以会出现这种原因,就是因为音乐本身就是一门艺术,技巧与方法只是外表的东西,如果想要再提升整体的演奏能力,一定要將学习者的思维与情感,更好地融入在乐曲的演奏过程中,对于单簧管这种乐器而言,也是这样。单簧管是艺术的体现的,不是“吹”奏一种乐器,而是在“演”奏一首乐曲,也就是说在演奏单簧管的时候,一定要将内心的思想以及情感,还有整体的气息结合在一起,将这些融合在一起。通俗来讲,一首好的曲子,不是用嘴才能吹出来的,而是用心的歌唱出来的。声音只是一种外部的手段,单簧管也只是一种乐器,只有将情感和思想融合在一起,才能够将音乐的魅力充分的显示出来。

(二)重视培养学习者的音乐听觉

音乐是一门艺术,音乐最重要的表现形式,就是利用各种各样的声音,来塑造一种形象,或者是来进行情感方面的交流,要想更加的明确演奏人员的声音,是否能够呈现出一种比较优美的艺术,那么使用听觉就是每一个演奏人员,或者是听众一定要拥有的,具备的。评价一个表演人员是否优秀,表演人员自身是否具有敏锐的听觉以及歌唱能力,也是重要的评价标准,所以从这个角度来说,在单簧管教学的过程中,培养学习者的审美能力,主要是看学习者是否有敏锐的听觉,细腻的听觉,如果一个表演人员在实际演奏的过程中,可以利用听觉来判断,每一首乐曲的旋律,以及节奏的快慢变化,以及音调的改变,音色的改变。这样一来,表演人员就具备了演奏单簧管的能力。如果说演奏人员没有利用自己的听觉进行演奏,那么他就没有办法更好地将音乐的整体布局,以及整体设计,还有自己的双手和器官协调起来进行演奏,如果一个演奏人员具备这种良好的听觉能力,那么他就可以在演奏的过程中,非常敏锐地体会到音乐的整体结构。

(三)教师要重视个性化教学

单簧管教育教学工作在展开的过程中,教师一定要重视,有针对性地进行教育,整体的教学内容、教学模式不能传统老旧,过于死板,教师可以通过各种各样的渠道途径,来带领学习者关注到每一种音乐作品的精髓所在,善于去发现不同民族,不同领域在音乐作品上的相同点和不同点。随后根据自身的看法,赋予这个作品具备的独特的性质,不断地来提升学习者对于演奏的正确意识,将个性化教学的优势与价值,充分的发挥出来,为学习者能够更好地利用单簧管这种乐器进行演奏,而奠定坚实的基础。

(四)积极地调动学习者演奏单簧管的兴趣

教师在进行单簧管教学的过程中,需要将每一个音符高音的部分,与低音部分分离开来,将节奏之间的每一种因素直接提炼出来,分开进行练习,将音符作为每一种节奏的鼓点,利用拍手或者是利用拍打的形式,将节奏的快慢变化,呈现出来。在具体的表演中,学习者就能够体会到单簧管节奏的特征以及乐趣所在。当学习者对于节奏有了一定的意识和领会之后,那么在单簧管上对某一种乐曲进行演奏,就能够牵动自己的内心情感。当然单簧管这种乐器在具体演奏的过程中,还是需要有特定的技巧的,只有不断地去感受节奏的掌握,以及力度的掌控,明确整体的演奏方向,利用更合理的演奏形式。教师在培养学习者演奏能力和技巧的过程中,需要对学习者进行思想方面的教育,明确学习者学习的动机,令学习者意识到单簧管乐器教学工作,不仅仅是学习,而且也是一种娱乐行为。除此之外,教师就要利用更加丰富的练习方式,将学习者的注意力集中在一起,这样一来,学习者也能够更快的进入到学习单簧管的状态。

(五)强化单簧管演奏的整体表现力度

音乐教师在单簧管教学的过程中,一定要重视学习者的主体地位,让学习者进一步明白掌握演奏单簧管的能力,并不是最终的学习目的,这仅仅是将音乐作品体现出来的前提与基础。一般来说,一部分学习者在演奏单簧管的过程中,只是简单地将音符吹出来,或者只是将旋律和节奏吹奏出来,整体的表现过于的机械化,没有将自己对音乐的理解和思想情感结合在一起,也就导致音乐的呈现,整体上缺乏一定的表现力,没有办法引起听众的共鸣。单簧管在演奏的过程中,表现力才是整个艺术魅力的直接体现。实际上每一次的重新演奏,都是对音乐作品的重新创作,不同的音乐理解,不同的思想感情,呈现出来的表现力,都是完全不同的,所以从这个角度来说,当学习者掌握了基础的能力之后,教师一定要将综合的考虑因素,结合在一起,反复地帮助学习者进行练习。不仅只是要传授给学习者各种演奏技巧,而是要从艺术和思想情感的角度,来引导学习者。

四、结束语

总的来说,为了能够推动单簧管教学顺利、有序、稳定的开展,也为了能够让单簧管这种乐器,登上更高的音乐舞台,教师一定要重视提升自身的教学能力,不断地优化完善自身的教学方法,将现代化教育体系下,教学的实际需要和标准,融合在一起。在具体教学的过程中,利用个性化的教学方式,对学习者的演奏能力进行培養,学习者可以更好地吸收、消化教师所传授的知识,提升单簧管教育教学工作的质量与效率。

参考文献:

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[3]杜欢,劝她单簧管和基础训练[J].现代阅读(教育版).2011,(18).