18世纪欧洲“古典风格”音乐美学内涵的再探讨

邓 军

[内容提要]西方 “古典”一词的追求一直指向高雅、典范，它体现了崇尚理性和崇高精神，是精英文化的一个缩影。当人们在“古典主义”这一先验的语境下观察18 世纪音乐时，贵族的享乐主义和中产阶级的古典主义显著对立，形成了完整的时代交替印痕。应该注意到，“古典主义”作为一种理想和实际音乐生活中出现的“古典风格”有所区别，后者所言的崇高更具辩证意义，它并未拒绝“优美”和“享乐主义”，反而以各种谋略与其达成共识。本文将对二者加以区别，对18世纪音乐中“古典风格”的美学内涵再做探讨。

音乐史中有这样一个事实被明确：18 世纪 “古典主义”理想属于中产阶级的价值观。他们蔑视封建贵族追求享乐的奢靡之风，提倡科学的、自然的“理性”思想，崇高而无畏的精神追求。人性的弱点重新被警惕，满足感官欲望被列为美学的禁令，正如温克尔曼对古典风格所下的著名论断：“高贵的单纯和静穆的伟大”[2]。18 世纪末推崇的“古典主义”美学带有显著的阳刚气质，是理性战胜感性、精神战胜人性的一个典型时代。它随着中产阶级的生产生活方式在欧洲愈发普遍而得以形成和广泛传播，它天生的对立面是更早时候奢靡、色情、华丽、嘈杂的艺术，被中产阶级视为低级、腐朽、耽于享乐的追求。

然而实际的情况却更具有迷惑性。古典主义的音乐优美动听，结构和张力上的均衡增加了听觉上的美感；古典美学从未排除对优美的讨论，当时的思想家出乎意料地重视“美”。……