罗伯特·威尔逊戏剧创作之精神分析学解读

内容摘要：1969年，罗伯特·威尔逊创作了戏剧作品《弗洛伊德的生平与时代》，以致敬和缅怀伟大的奥地利心理学家西格蒙德·弗洛伊德。本文以此细节为思索，通过考察弗洛伊德精神分析学说关于“童年经历”、“白日梦”、“心理治疗”、“力比多”等相关理论与威尔逊戏剧创作之间的关系，试图寻找与揭示出两位大师对于人类精神领域探索所具备的共通性，并挖掘威尔逊及其作品所为人忽视的无意识创作原动力和内在深层心理结构。

关键词：罗伯特·威尔逊 戏剧创作 精神分析学 弗洛伊德

作为美国剧场界的风云人物，罗伯特·威尔逊（Robert Wilson）的戏剧创作时常引发剧烈的社会反响，德国戏剧家汉斯·蒂斯·雷曼在其代表著作《后戏剧剧场》中，将其视为“后戏剧”剧场时代标志性的导演之一。威尔逊的创作游走在戏剧、电影、装置艺术、建筑、绘画等多元艺术媒介交叉之语境中，国内学者对于他的研究主要集中于舞台上的“符号”、“意象”、“视觉”等外在表象，而较少论述其创作的根本原动力及内在深层心理结构。其实早在1969年，威尔逊的戏剧作品《弗洛伊德的生平与时代》（The Life and Times of Sigmund Freud），即从一个显意的侧面向大众揭示出他与“弗洛伊德”这位精神分析之父的“相遇”。据此，本文将从弗洛伊德精神分析学的角度全面考察其对威尔逊创作所形成的“潜意识”影响，通过分析威尔逊本人及他所凝视的“他者”的童年经历、创作的“白日梦”般的作品、用“戏剧治疗”来等同于类似临床的“心理治疗”、及无以停歇的“力比多”（libido）所驱动的强大创作欲这四个不同的面向，以期在某种程度上把握住威尔逊创作之源头及深层动因。……