壶韵新解
——作品“汉风组壶”的创作及评析*

徐 曲

(宜兴市丁蜀镇陶木居陶瓷经营部 江苏 宜兴 214221)

通过对历代传承下来的经典紫砂壶式的研究，可以发现这些被创造出来的紫砂壶造型跟它们所处时代之间冥冥之中有着联系，一些经典的，在当时发挥巨大影响的茶壶造型，背后都有着其诞生的必然逻辑。由此可知，一个新的想法创意并不能直接转化为造型，需要结合时代的痕迹，以一种契合时代的韵味来进行塑造，才能发挥出其本身的美感和艺术性，所以当代紫砂壶艺的创作必须学会如何利用这一特性，在自己的作品中实践工艺创作的理想。

作品“汉风组壶”(见图1)的造型取材于汉代的陶罐，其壶身素雅光洁，几乎看不到明显的装饰，但却发挥出了紫砂本身的材质特色，壶嘴、壶把、壶钮的塑造也显得十分流畅，整套作品表现出一种统一的韵味空间，让人熟悉的感受到这是源自于汉代淳朴的民族雅韵之风。

图1 “汉风组壶”

1 简约之美的提炼

简约在中国传统美学中是一个极高的艺术境界，特别是在造型设计方面。公元前200年到公元后200年的中国处于“两汉”时期，这期间社会总体的生产力水平还不高，处于青铜时代向铁器时代过渡的过程中，汉陶的造型完全遵循着生产和生活的需求，在原始的粗犷结构中展现着那个时代所独有的风韵，既然是以生产生活的需求为指导，汉陶造型上的简约也就诞生得合情合理，以此作为创作主题首先就需要了解这类简约背后之所以诞生的逻辑，并从中发掘出符合我们现代审美的形体构成元素。……