浅谈紫砂作品“荣华富贵瓶”的创作及评析*

顾磊磊

(中国宜兴陶瓷博物馆 江苏 宜兴 214200)

在流传下来的紫砂陶刻作品中，那些传统而简洁，意会而形畅的陶刻创作常常被封为经典，这类作品往往寥寥数刀，就在有限的空间中勾勒出一个使人遐想的故事，且这些故事又时常是令人愉悦的。之所以如此，有一个很大的原因便在于古人对于创作内容和韵味的理解十分独特，这种独特是建立在一种传统而保守的世界观、价值观以及人生观之上的，相对于现代审美，中国的传统审美更加封闭，缺少额外的外界干扰，这就使得其更容易形成内部的自洽性，可以用相对更为简洁的陶刻语言来表达尽可能多的想象，而当代的陶刻艺术创造则正好相反。

当代紫砂陶刻所面对的是一个崭新的世界，无论是创作端还是需求端，都不再处于过去那种封闭的环境，人们能够接触到的和乐于接触到的讯息数十倍于过往，这就从根本上拒绝单一的，纯粹的意境表达，因为当选择和联想过于庞杂的时候，想象反而无从下手。于是当代紫砂陶刻创作更多的强调工艺上完美无瑕，意境的表达是掩藏在工艺技巧背后的点缀，当然这绝非是“工艺至上论”，而是制作工艺本身产生了审美的价值，高超而巧妙的陶刻技巧已然可以登堂入室成为紫砂艺术的一部分，而倘若这其中还带有意境的升华，那便是一件可以称道的名作了。

1 题材的选择

陶刻的创作题材是十分广泛的，从时代的经验来看，中国民间故事、吉祥符号是当下紫砂陶刻也似乎较为热门的题材。……