高校公共艺术课程的建设与创新

胡晓松

(武汉船舶职业技术学院，湖北武汉 430050)

1 课程开设的目的及作用

“公共艺术”在某种意义上指的是当代文化现象，其涵盖诸多领域和方面，并非单纯的文化概念或者文化流派，其专业性也很强，而且其中包括对于“公共性”学术的研究和理解，是21世纪人们对美的理解和感悟的综合研究课程。

艺术教育源自于上世纪六十年代的“艺术教育运动”，并迅速成为高校课程体系的重要内容，其核心理念已经跨越了既有的“艺术与人文学科”界定，其中的一种说辞是这种教育不是课程，它只是“一种经验”，这种经验可以是通过参与艺术实践、能力的培养慢慢积攒得来的，或是通过吸收、借鉴别人的艺术创作的过程学习来的；通常配之以“整套课程”。在上个世纪，美国艺术教育领域开展了广泛的改革实践，相关领域的学者也进入了广泛的深入和研究，并得出一系列具有借鉴价值的成果。特别是随着“大学城计划”的深入落实， 公共艺术教育开始和其他课程深层次融合，并形成兼具艺术性和实用性的综合教育课程，实现跨领域教育的目标，其教学手段、大纲以及课程体系等均出现相应调整，其教学成果也更具有时代性。

公共艺术课程作为一门对本科生开放的选修课，依托于课堂教学的方式，帮助学生对艺术作品进行深层次欣赏，同时将艺术理论分享给学生，此外，还可以通过实践的方式来感知艺术，例如艺术展览、艺术表演、艺术体验等，通过引导学生更加全面地接触艺术，强化学生内在的审美意识以及对美的鉴赏能力，为实现学生的全面发展创造良好条件，提升其对美的敏感度，通过这种方式激发学生潜在的创造性，通过培养其情商而提升其社会的适应能力。……