论勃朗宁戏剧独白诗中的独白者

钱蓓慧

引 言

罗伯特·勃朗宁(Robert Browning)是英国维多利亚时期最具代表性的诗人之一，因戏剧独白诗(dramatic monologue)而享有盛名。勃朗宁一直强调他的诗是“戏剧的”(Haug，2003：17)，并将好几部诗集的书名直接命名为“戏剧……诗”， 如《戏剧抒情诗》(DramaticLyrics)、《戏剧罗曼司和抒情诗》(DramaticRomancesandLyrics)和《戏剧人物》(DramatisPersonae)等。但需要说明的是，这一诗体并非勃朗宁首创，他本人没有使用过“戏剧独白诗”这个术语，根据辛菲尔德(Alan Sinfield)的研究，戏剧独白诗的起源应该追溯到古希腊时期(Byron，2003：30)，而它作为一个术语，最初出现是在19世纪中期用来形容勃朗宁的诗歌(Woolford，et al，1996：38)①。

勃朗宁发展和完善的戏剧独白诗一直被视为最典型的戏剧独白诗体，他通过借鉴“短剧”(playlet)和“虚构对话”(pseudo-dialogue)等体裁，为戏剧独白诗重新注入了活力。但目前学界对戏剧独白诗的定义还存有争议。在霍南(Park Honan)看来，一首诗中只要有一个说话者在独白，且这个说话者不是诗人自己，它就可以被归为戏剧独白诗(Haug，2003：19)。显然这一定义过于宽泛，并不能区分戏剧独白和特定场景中的人物内心独白(soliloquy)。艾布拉姆斯(M.H. Abrams)和飞白等学者则认为标准的戏剧独白诗应具备以下几个主要特征：非诗人本人的独白者；独白时有沉默的听众；独白者无意识暴露自己的性格和气质；使用口语体；设置戏剧情境与戏剧冲突等(艾布拉姆斯，等，2014：94；飞白，1985：9)。他们以勃朗宁的诗作为范本，从中归纳出戏剧独白诗的基本特征，并将其作为界定戏剧独白诗的圭臬，未免有失偏颇。并不是所有戏剧独白诗都包含这些特征，按照这一标准，许多戏剧独白诗就被排除在外②。