以漆艺为例看匠人与艺术家的关联性转变

杜郁

(景德镇陶瓷大学，江西 景德镇 333000)

漆艺在我国有着悠久的历史，并在中国工艺美术史上占据着重要的地位。它以大漆作为主要材料，制作技法多变，给人带来丰富的视觉享受。而当代漆艺也随着社会的不断进步实现了由“漆器”到“漆艺”的转变。不仅在功能上实现了由实用到审美到跨越，在表现形式上也不再拘泥于“器”，从而出现了“漆画”“漆陶”等一系列新的形式。除了社会发展、审美需求之外，其制造者，也就是我们常说的“匠人”与“艺术家”也是推动漆艺变化发生必不可少的因素，

1 以漆为例看“匠人”与“艺术家”的定义

理查德 桑内特在《匠人》一书中就描述到：“木匠、实验室技术人员和指挥家全都是匠人，因为他们努力把事情做好，而且不是为了别的原因，就是想把事情做好而已。”所以我们可以得出结论：匠人是一批专注于自身所从事工作，并熟练掌握其技艺的人。而在大众眼中，“匠人”的对立面则是“艺术家”。这个让人一听就感到充满着艺术性与孤独感的群体，他们有着天马行空的想象力与创造力，是能为人们创造出“美”的人。“创造力”是艺术家所必须具备的特点。艺术必须是具有原创性的，而艺术中所体现出来的创造性则是艺术家们赋予作品最珍贵的特性。

2 以“漆”为例看匠人与艺术家的共性与差异性

倘若我们旁观漆艺创作的过程，便会发觉艺术家和工匠之间存在共通性。他们都需要知晓“漆性”、要有“灵巧”的双手和熟练的技法。只有这样才能将心中预构的形式付诸材料，将工艺做到“尽善尽美”，从而更好地在创作中展现自己的情感与思想表达。……