岭南音乐艺术在高校音乐教育中的运用

黎明辉

【摘要】岭南音乐是在民间曲牌、广东音乐、粤剧等基础之上发展起来的且具有浓郁的岭南特色的民间音乐，是组成岭南文化的一个重要部分。本文通过将岭南音乐文化融入到高校音乐教育中，打造地域特色较强的专业课程，以培养理论层次较高的音乐人才，促使岭南音乐艺术充分融合到高校音乐教育中，并得以快速发展。

【关键词】岭南音乐艺术;音乐教育;运用

民间音乐是当地文化、风情以及地方历史最为重要的载体。岭南音乐具有“折衷中西、融合古今”的精神，具有兼容性和开放性等特点。岭南音乐艺术作为组成中华音乐宝藏的重要部分，理应受到世界音乐文化的认可。我国大部分高校近年来越来越重视音乐教育，加大了对地方音乐的关注，并在音乐教学中融入地方音乐，促使高校音乐教育的不断创新。

一、岭南音乐在高校音乐教学中的运用现状

岭南地区高校在开展音乐教学活动中重视对于岭南音乐艺术的整理和创新，但目前高校音乐教材较为匮乏。现阶段，高校正式出版的关于岭南音乐艺术的教材仅有《岭南音乐视谱即唱》，其次则是校本教材。高校音乐教材的缺乏严重制约了岭南音乐艺术的快速发展，为了解决这个问题，要对岭南地区现有资源进行大力挖掘，将各种合适的音乐教材提供给各大高校。

二、岭南音乐在高校音乐教学中的运用策略

（一）培养目标

在高校音乐教学过程中融入岭南音乐艺术，最为重要的环节之一就是培养学生的音乐风格。要将音乐基础教育者的培养作为工作出发点，将音乐基本技能培养作为基础保障，并纳入与音乐风格感知等相关的理论知识。在引导学生提高音乐表现力、鉴赏力、感知力的同时，加强其对岭南音乐艺术风格的感知，以此加强对岭南音乐艺术价值和内涵的全面理解。

（二）课程结构

教学课程的基本布局包括岭南音律元素的类型以及节奏节拍。首先需要培养学生学习岭南音乐的旋律以及节奏节拍，当学生熟悉岭南文化之后，再纳入岭南文化音调和节奏学习课程。基于内容方面而言，培养学生对于岭南文化三音组旋律音型以及基礎节奏型的学习，并结合具有代表性的岭南文化作品进行重点学习和训练，进而掌握较强的音乐技能和基础知识。

（三）教学目的

音乐教学目的不仅是对学生读谱能力的培养，还包括对其音乐节奏、和声、音准等综合能力的重点培养。在编制教材内容时要从最为基础的单拍子学习正式开始，根据循序渐进、由简到繁等原则进行训练。同时，要想提高学生的视唱能力，就要加强长期训练，科学的教学方法以及合理的课程安排在实际教学中发挥着重要作用。当视唱能力出现问题时，需要重点训练学生的音乐节奏节拍，在熟练之后重点学习唱词以及音乐旋律。在教育教学中要重点学习岭南音乐旋律的特点。

（四）教学实践

1.把岭南音乐文化融入教材与教学中。民族民间音乐概论教材主要对我国各地各个民族的音乐形式、特点等进行介绍，但是很少涉及到岭南音乐文化，介绍内容并不完整，无法满足高校学生的学习需求，这就需要结合高校所处位置融入当地特色音乐文化，并加以详细学习和重点赏析。

2.开设岭南音乐文化系列讲座。高校要想加强对岭南音乐文化的学习和欣赏，可以开展岭南音乐文化系列讲座活动，并在课程教学中加入岭南音乐的必修课和选修课等，保证学生了解岭南音乐文化的发展历史、基本规律以及传承关系，增强学生对传统音乐艺术的思辨能力以及审美感，使学生更加热爱岭南音乐文化。

3.开展岭南音乐文化实践音乐会。研究、采集、保存民族民间音乐最为重要的形式之一就是采风，也就是深入到岭南当地的人文环境和自然环境中，感知岭南音乐所传递的内涵以及相关信息。还可以组织当地志愿者以及热爱岭南音乐文化的教师和学生，共同组成采风团队，采集、保存、研究岭南音乐文化，通过音乐会的形式向高校学生传达岭南音乐文化知识。

三、岭南音乐在高校音乐教学中的创新

（一）改编与创新岭南音乐

结合现代作曲技法以及理论知识改编和创新岭南音乐。第一，保证岭南音乐和流行音乐有机融合，将岭南音乐元素加入到流行音乐中，通过组合现有流行音乐和岭南音乐或对包含岭南音乐元素的内容进行改变，使得岭南音乐更为通俗易懂，所具有的现代化和传承性更为显著。第二，引导岭南音乐和各地民族音乐相融合，将音乐特点以及意义较为相似的岭南音乐和各地民歌相结合进行创编，有助于学生深入了解不同民族民间音乐之间的共同特性、内涵以及意境，将新的创作素材提供给学生。第三，保证岭南音乐形式逐渐丰富，可以对单声部民歌或者是器乐作品进行改编，使其成为多声部或者是合唱合奏作品，这不仅能保持岭南音乐的特点，同时使得其内涵更为丰富，表现形式呈现出多元化。

（二）在高校中建立岭南音乐文化研究中心

高校要将音乐教育中的理论基础作为依托保障，对教学教材内容进行编制，并出版与岭南音乐文化相关的影像书籍，还可以建立岭南音乐文化研究中心。同时，可以与当地音乐文化有关的博物馆进行联系，展示承载岭南音乐文化的民间乐器、相关物件等，并配上一定文字和图片加以解说。

（三）建设实践基地

在高校音乐教育中融入岭南特色较为显著的音乐种类，包括客家山歌、流行粤曲、雷剧等，开设舞台实践课程，借助于通俗易懂的旋律、歌曲、戏剧片段等，传递其原有内容，同时根据现代音乐特点进行二次演绎。这可增强学生岭南音乐风格的表现力、创新能力以及实践能力。

四、结语

高校音乐专业学生是我国民族音乐艺术的重要传承者，承担着弘扬民族音乐文化的重大责任。在高校音乐教育中融入岭南音乐艺术具有重要的现实意义，不仅培养了大批音乐技能、创新能力、实践能力较强的音乐人才，同时也使得岭南音乐艺术得以不断推广和传承。

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【本文系2018年广东省哲学社会科学规划项目“岭南传统文化与现代音乐艺术创编手法的融合与传承问题研究——以粤西地区为例” （GD18XYS14）的阶段性成果】

（作者单位：广东石油化工学院艺术与设计学院）