墨花清供之《端午景图》

朱万章

笔者在（《王时敏花卉画研究》一文中谈到王时敏（1592-1680）的四件水墨花卉，分别为作于清顺治十四年（1657）的《端阳墨花图》（苏州博物馆藏）、十八年（1661）的《午瑞图》（广东省博物馆藏）、康熙十五年（1676）的《端午图》（北京故宫博物院藏）和无年款的《茄竹图》（天津博物馆藏）。在文中，笔者也谈到庞元济（1864-1949）在其《虚斋名画录》中著录一件《王烟客端午景图轴》，但可惜未见作品行世。近日翻阅田洪编著的《王南屏藏中国古代绘画》时，赫然见王时敏《端午景图》，颇为兴奋，遂援笔为文，以补前文之不足。

王时敏的《端午景图》又名《午瑞景图》。是图描绘瓷瓶中放置蜀葵、艾草、菖蒲、石榴花等数种花草。瓷瓶为带冰裂纹的丰肩敛腹瓶，各类花草为端午时节常备的佳物。艾草、菖蒲等均有祛邪的功能，往往成为端午时节各家门前悬挂之物，故在瓷瓶中放置这些祥瑞花草，既有清供把玩之意，更有辟邪纳福的愿景。在绘画的瓷器中出现冰裂纹的现象，并不多见。据相关研究资料表明，刻意以冰裂纹为美的瓷器始于南宋哥窑。自此之后，历代都可见冰裂纹瓷器。以一个专业画家而将冰裂纹瓷器引入画中，可见王时敏的审美趣好。这种现象，与其《端阳墨花图》（苏州博物馆藏）相类。《端阳墨花图》是将多种花草置于铜壶之中，可见王时敏在绘制此类水墨花卉时极为考究。或许此类瓶（壶）插花卉来自其对景写生。诚如是，则更可见其书房雅好。画中，所写花草多以浓墨与淡墨相间，墨色层次分明，体现出作者在驾驭水墨方面的娴熟技艺。……