吕若琦
《山海情》这部从剧本创作到成片只有短短一年,在防控疫情的艰难条件下完成拍摄的电视剧,竟然举重若轻的解决了业内的顶级难题——如何拍好主旋律题材作品。
近几年,像《山海情》一样讲述“脱贫攻坚”题材的影视作品不在少数,大部分作品的制作水平都不错。这些作品大多可以做到服装、道具、生活场景还原真实生活,完成鲜活的人物塑造。但《山海情》成功的关键密码似乎并不仅是这些,而是剧情来源于现实,高于现实,又回归现实,做到了和观众共情。
观众不能接受一个“高大全”的人物形象,不能接受他没有七情六欲,没有爱憎,没有缺点,没有挣扎,像一个完美的玻璃人偶。观众也不能接受一个毫无缘由的恶人:他没有痛苦,没有情绪,只是脸谱化地作恶多端。能让观众信服并且共情的,是与自己相同却又不同、不全对也不全错的鲜活形象。
只要拥有人类本质的性情与特质,即便是在完全架空的历史时空内,也可以获得共鸣。这就是为什么《山海情》的大部分年轻受众并不是西北人,也几乎没有经过四十年前的穷困,却仍然会感叹“真实”“回憶起家乡与童年生活”。人物的丰满、复杂与深厚,可以帮助他们毫无障碍地产生共情。
亲切又微妙的邻里关系,真挚又粗暴的父亲,沉默又坚韧的母亲,梦想与现实的惨烈厮杀,前路黑暗却大声歌唱的勇气,这不就是真实的人生吗?而大部分作品的最大问题,是刻画了一群现实中不可能存在,言行举止甚至不符合行为逻辑的形象。……