赵 轩
2020年下半年,受疫情影响而步入行业寒冬的国内院线,终于迎来了全面恢复影院开放的全国性通知,附随此文件下发的还有一则《电影放映场所恢复开放疫情防控指南》,其中除却放映场次、观影人数的相关规定外,明确要求“控制观影时间,每场不超过两个小时”,基于大多数影片超过120分钟的整体时长,许多影院推出了旨在全方面消毒的“幕间休息”政策。这一特殊时期的特殊规定,反而将影片时长、观影中断等电影传播课题再次推到了前台。
基于观影者生理耐受度与影片拍摄、放映成本的限制,在电影传播机制逐步成熟之后,观影时长实际上一直遵循着社会、商业层面的共通惯例。然而,新媒体的勃兴打破了这一常规,走出影院的观影者,在可以尽情彰显个体自由意志的一方“银幕”(手机、PAD、车载电视、PC终端、家庭影院甚或switch游戏机)之上,肆意暂停、中断甚至将影片倍速/慢速播放,在形成个体化叙事节奏的同时,也将观影时间碎片化,而随着全景电影(Panorama Film)、互动电影(Interactive Film)的大量涌现,观影者感知银幕空间与亲历故事情节的过程也完全溢出了电影总体时长的掌控,或者可以说电影的总体时长已经不复存在,因人而异的观影时长成为个体化观影体验的重要组成部分。正是在此意义上,影片制作者与流媒体运营商大多放弃了电影时长的惯例,并且以新媒体为手段将其创作意图、商业考量渗透到用户观影的时间进程之中。本文重新关注……