中国古代雕塑中的线元素在中国现代陶艺中的应用研究

任建虹

（景德镇陶瓷大学，景德镇市，333000）

1 古代雕塑中的线的特征

在中国传统的雕塑中线是雕塑的灵魂。作为表现雕塑重要的语言，扮演着重要的角色。线的飘逸、滞涩、冲锋、委婉、静穆赋予着雕塑不同的精神气质面貌。“中国艺术家偏爱线条的真正目的是为了取得某种自然而稳定的艺术效果。”①“中国众多的陵墓石雕、石窟雕像中便可领略到那线条。”②中国传统的雕塑造像以佛像、墓室陪葬和园林景观为主，佛像是最具重要的历史地位。每个时期的佛像都有不同的造像风格。唐代的佛像造型主要以圆润、丰满为主，头饰以简单的花瓣的形状，形体轮廓以粗狂、简洁的线条组成。雕塑的神奇之处在于人们身处的位置不一样，带来的认识也会不一样。而这我们脑海里形成的形体边缘的线条将称其为轮廓线。

十六国时期的佛像塑造的一个显著的特点是强调雕塑的装饰美。佛像外的袈裟是佛造像表达的主要部分，外衣的垂坠感，整体造型比较扁平，身体部分平面处的利用雕塑工具刮线的方式进行造线，这也是国画中造线方式。佛像造像中的装饰的“肌理线”是作为一种对艺术的观念进行的表达，线、面、体作为一种媒介承载着艺术家的审美情趣。从庄子的学说以来，中国传统的艺术都有一种对自由，写意的审美意趣的追求。在中国传统的雕塑造像中，线的表达是主要的叙述方式。线条的安排须仔细斟酌，线轻、重、缓、急安排会直接影响到最后的装饰性。……