基于美学视角下的民乐表演“流派”分析

董彬彬

我国的民族音乐有着悠久的历史和表演传统，民乐在人们的生活中自然发生，不受形式的束缚，许多民乐都受到当地戏曲歌舞和其他音乐形式的影响，即使同一件乐器，不同的流派也会形成不同的演奏技巧和演奏风格。二胡作为传统的民族乐器，在发展演变中形成了不同的流派，并且各个流派的风格各不相同。

一、在美学视角下对民乐表演“流派”的界定

（一）美学观念下的民乐表演艺术

在音乐美学研究的问题中，音乐表演始终是其研究的一个重要领域。当音乐表演从音乐创作中脱离出来，通过将音乐创作的成果，也就是音乐作品以表演的形式展现出来的方式，音乐表演就已经具有了它的独立品格，人们称其为音乐的再创造或者说是音乐的第二度创造。在美学视角下研究民乐表演有三种主要的研究方式：第一，站在历史和哲学的角度看待民乐表演。第二，使用分析的方法研究民乐表演。第三，利用科学和心理学的专业知识来探究民乐表演中的表现性规律。著名的琵琶艺术家刘德海先生在谈论民乐表演艺术时认为，民乐演奏和流派划分存在诸多问题，如民乐流派的传承存在刻板继承的问题和民乐的表演缺少创新等问题，需要在美学的视角下重新进行民乐的创作、演奏和教学。如传统的琵琶曲都是些表现景色和抒发情感的曲子，而在新美学视角下，各民乐表演流派应在传统民乐表演的基础上突破固有的表演模式，这个“新”，指的是在不同民乐流派中不断挖掘民乐表演过程中的“人”的情感和价值，不是技巧上的创新，而是立意上的创新。……