试论声乐钢琴艺术指导在声乐教学中的作用

宋娜 许媛

摘要：高校声乐教学过程中，已经开始逐渐寻求对各类其他类型的教学资料、教育资源和教学方法的综合使用，从而让学生的声乐知识掌握水平提升，该过程中最具有培养作用的声乐钢琴艺术指导工作，通过这两者的有效融合，可以实现对声乐专业的学生进行有效培养。基于对声乐钢琴艺术指导本身在教学中使用意义的分析，结合对于当前所直接使用作用的探讨，本文分析了在声乐教学过程中的具体使用方法。

关键词：声乐钢琴艺术指导;声乐教学;教育方法

声乐钢琴艺术指导中，要能够在声乐教育过程中通过钢琴伴奏的模式，一方面实现对于演唱场景的塑造，另一方面借助于钢琴伴奏的模式，使得演唱者可以完全根据钢琴演奏中产生的节奏以及声乐的规范，得到更为良好合理的教育效果，因此可以说，声乐钢琴艺术指导工作能够从根本上提高声乐教学的取得教育工作水平。

一、声乐钢琴艺术指导在声乐教学中的使用意义

（一）引导性意义

引导性意义是指，在声乐教学过程的歌曲演唱过程中，演唱者必须要能够接受专业的引导和跟踪，之后让其根据当前所取得的学习结果以及声乐的各类信息，得到专业化的引导性学习项目内容。在引导性的意义表现过程，一方面要根据演唱者的演唱内容以及相关歌曲的背景和所含有的文化内涵进行展现，另一方面，要能够在钢琴伴奏过程中，针对节奏、曲调、旋律进行合适的控制，当此时演唱者就可以根据钢琴伴奏中的所有内容和信息，得到良好的延长效果。

（二）规范性意义

规范性意义的处理中，在声乐教学过程中，在学生的演唱阶段以及各类知识的学习阶段，都必须要能够根据相对应工作框架和工作目标得到信息，这就要求所有的学生在具体的知识掌握階段，不可以超出相关的知识体系框架和知识的教育框架，而且要能够完全根据传统意义上以及科学意义上的专业工作体系，对相关的结果进行合适的处理。在声乐钢琴艺术指导过程中，一方面要分析在钢琴弹奏过程中，能否针对各类曲调、旋律、节奏进行相对应的匹配和分析，另一方面针对各地信息的本身处理工作原则和处理方法，也都可以得到相对应的构造。也就是说，教育规范性的展现过程，所有信息的处理过程、各类资源的分析过程、所有工作目标的管理过程都要具有更高的可靠性、科学性与完善性，可以让声乐专业的学生在这一框架之下更好学习知识。

（三）调整性意义

调整性的意义是指，在声乐教学过程中，学生无论是在各类知识的掌握过程，还是针对声乐知识的学习过程中，实际上都需要根据知识学习内容和知识学习成效方面的有效调整，才可以更好地构造知识分析体系，并对应用思路进行相对应的规划[1]。钢琴艺术指导过程中，针对限制性的构造，可以建立有效的工作体系，且这一工作可以充分引导学生在知识的学习过程和知识掌握过程中所出现的问题，之后将这类问题在后续的进一步引导中逐渐消除，最终达到了良好的调整工作意义。

（四）顺延性意义

顺延性意义是指，在声乐教学过程中，如果只是单纯的让学生在课堂上进行学习，那么学生实际取得的练习时间和实践时间较短，难以充分提高针对学生的教育质量，因此学生无论是在课后的学习过程，还是课后的自主练习过程，都需将教育工作的教育方法和教育时间段进行延长，但是该过程中如果无法经过有效的限制管理和调整，那么针对学生来说，在练习过程中产生的错误知识使用方法无法自知，如果借助声乐钢琴艺术指导，就可以在学生的课后练习过程中也可以直接指出和发掘学生的学习问题，让学生做出个人知识掌握情况的限制性和监管性作用。

二、声乐钢琴艺术指导在声乐教学中的使用作用

（一）引导作用

虽然钢琴艺术指导过程中，要能够起到对声乐教育的有效指引作用，该作用体现在两个方面，一个是教师可以直接通过钢琴演奏模式，直接和学生在课堂上建立声乐、器乐的对接学习关系，同时让学生了解到，必须要按照钢琴伴奏的内容和学习进度，对个人的歌曲演唱方案做出调整[2]。另一方面在引导过程中，也可以帮助学生找准基准性的信息，比如对于曲调的定位，就可以根据钢琴中的相同音调，对后续的演唱处理方案和演唱技巧进行了解，可以说引导过程中，能够贯穿于学生声乐学习的整个过程，从而让学生更好地规避在演唱过程中可能出现的各类问题。

（二）规范作用

规范作用是指，教师可以通过钢琴伴奏的模式，直接主动性地消除学生在学习过程中可能存在的一些问题，并且帮助学生解决这类问题，从而得到更好的学习成果。要求从取得的结果上来看，教师必须要能够持续性地了解和跟踪学生在声乐演唱中的问题，尤其是针对各类知识的结合阶段，教师可以直接让学生演唱某一类型的歌曲，之后了解学生在知识掌握情况上的问题，在此基础上，在课堂上让学生在课后练习阶段，也可以通过钢琴伴奏的方式，一方面使得学生可以主动发掘自身在演唱过程中的问题，另一方面也可以跟随钢琴伴奏的信息，实现针对当前所存在各类知识掌握情况上相关问题的有效消除，最终让学生的知识掌握质量升级。

（三）调整作用

调整作用是指，一方面要能够让学生在声乐的演唱过程中，可以完全根据相关曲目和歌曲的本身特点和要求，实现对于个人演唱技巧和演唱方法方面的调整，另一方面要根据演唱过程中当前知识掌握体系中所存在问题，对个人的各类信息掌握情况和相关知识的使用情况做出调整。对于前项工作，教师可以和学生之间建立一对一的对应辅导工作关系，而通过该关系的使用，让学生更好地了解在当前演唱过程中需要使用的知识，并且该过程中，实际上适合于针对一些重要性的曲目以及学生需要在重大场合演唱的曲目练习。对于后项工作，则主要是要能够深入到学生日常学习过程中的各个方面，从而让学生实现对知识结构方面的有效调整。

（四）顺延作用

顺延作用表现为，一方面可以让学生通过当前所存在的各类资源和信息的科学使用，以得到有序的了解和分析，另一方面要根据所有资源和信息的处理工作要求、处理工作表现，对学生的教育方法进行科学选择。对于前项工作，主要是分析所有学生当前能否根据教师的教育方案，让学生得到声乐知识和新型的学习方法，并得到各类数据，同时针对所有资源的处理工作、代表处理工作含义以及相对应的信息调整工作方案进行合适的梳理，从而让学生可以在课堂、课后以及课前，都能够借助于钢琴伴奏整合自身的知识结构。对于后项工作，主要是让学生能够全面通过并接触钢琴伴奏，主动反思个人在知识的掌握过程和知识学习过程中是否出现了问题，如果发现存在问题，就需要完成相对应的协调工作。

（五）融合作用

融合作用是指，学生在具体的学习过程中，除了需要学习本专业的知识，也需要其他专业的知识，尤其是对于器乐的各类知识，同时学生要能够将所有其他领域的知识进行融会贯通，唯有如此，学生才可以在汲取百家之长的基础之上，让个人的知识掌握水平得到升级[3]。如何做到学习过程的融合，本文认为无论是在学生的演唱过程中，还是在学生的日常练习过程，都可以通过钢琴伴奏的模式让学生本身就有针对钢琴伴奏的了解，在后续的演唱中，可以依托于钢琴节奏取得其他的信息，且这类信息的处理工作方法、处理工作信息和处理工作含义，也都可以经过相对应的匹配和建设。

三、声乐钢琴艺术指导在声乐教学中的使用方法

（一）引导工作方法

引导方法的建立过程中，一方面要科学营造教学环境和学习的信息，以得到相对应的分析结果，另一方面要根据所有信息和工具的本身使用模式，确保当前所建立的声乐钢琴艺术指导工作可以具有更高的可靠性。对于前项工作，教师可以直接让学生在课前完成针对某一曲目或者歌曲的练习，而在课堂上直接通过音乐的伴奏模式，了解学生在演唱过程中，和钢琴伴奏旋律之间的连续性，如果发现这两者之间明显具有不对接问题时，教师可以保障自身的伴奏中不存在缺陷时，可以确认学生在知识的掌握情况出现了问题。对于后项工作，教师要能够通过当前所有专业知识的掌握情况以及知识的利用情况，对于其他各类资源和信息做出相应的修改。

比如在教师的课堂教育过程，让学生演唱的歌曲为《茉莉花》，此时教师实际上只需要在课前进行一定程度上的分析即可，了解在课堂表现过程中所需要展现的能力，让学生进行适度的练习。在课堂上，教师直接以钢琴伴奏的模式，让每个学生进行演唱，以了解当前的学生知识掌握情况，同时也让其他的学生直接通过对钢琴伴奏的情景和狀态演唱学生的演唱技巧的了解，分析这两者之间是否存在不对接现象，如果发现存在问题时，那么所有其他的学生就可以自发地分析如何在自身的演唱中规避这类问题。

（二）规范操作方法

规范操作方法是指，教师无论是在课堂教学过程中，还是对于课后的教学过程，都要能够与学生间建立良好的对接工作关系，该过程中一方面教师要能够在各类曲目的伴奏中，针对所有的规范化处理工作知识和处理工作信息，建立有效的交流和互动关系，同时要能够对自身的知识掌握情况进行持续不断地跟进，以了解在个人学习过程和知识的掌握过程中，能否完全满足学生的学习要求，同时也要能够有效分析学生当前能否在规范的知识框架之内得到良好的培养[4]。

比如教师让学生演唱的歌曲为《仙才叹》，该歌曲本身有难度较小，但是如果无法和钢琴伴奏之间建立良好的对接关系时，那么则该歌曲的美感会大幅度下降。此时教师只需要在课程上向学生说明，在个人演唱过程必须要能够直接根据钢琴旋律的信息和参数，让两者之间实现融合互动，当此时学生就可以更好地了解，在学习阶段和个人的演唱阶段，以及在各类规范性的知识掌握情况和知识的使用过程中所存在的问题，之后针对这类问题的后续管理方法进行建设。

（三）调整处理方法

调整处理工作中，一方面要根据知识的使用方法，对最终的结果进行分析，另一方面要根据取得的处理工作结果，对后续的管理体验进行建设。当然教师在声乐的教育过程，学生通常会根据自身的知识掌握情况，对相关的歌曲进行处理，但是在一些特殊的情况之下，也可以经过适当变形，才能够得到更好的效果，此时教师可以根据自身的知识分析情况以及管理方案，从而在钢琴的伴奏过程，针对一些歌曲进行变调处理。此时也要求学生要能够最大程度根据钢琴伴奏模式调整自身的唱法，此时就可以让学生能够更好建立声乐和器乐的融合思路。比如教师让学生演唱的歌曲为《我的祖国》，在钢琴的伴奏过程中，在其中的一些区域进行了轻重缓急上的变化，此时就要求学生必须能够根据自身的变换处理方法调整演唱方案。同时也允许学生直接根据自身的学习形式以及演唱过程的难度，向教师提供反馈意见，包括是否具备和谐性、转变之后对声乐唱法方面的挑战等，从而让教师也可以根据学生的反馈意见和建议，调整后续的学习方案。

（四）顺延处理方法

顺延处理工作中，基础工作方法有两个，一个是教师直接向学生发布钢琴伴奏曲或者直接学生自行查找，之后根据该伴奏曲中的各类信息和旋律，自主完成练习工作[5]。另一个是教师可以和学生约定，在某个固定的时间段之内，教师也到教室内进行辅导性的教育，同时允许学生直接向教师提出帮助请求。该过程中学生必须要能够自发地提供曲谱，并由教师演奏，并让学生也进行进一步的演唱学习工作，此时双方就可以更好地根据合作情况以及针对各类知识的实际使用情况，了解当前在各类知识掌握情况上的学习习惯，并分析该过程中所存在的问题并将其解决。

（五）融合管理方法

教育资源融合性的管理工作方法中，一方面要可以了解声乐和器乐的结合方法，另一方面需要能够研究整个教育过程中的相关资源融合情况。对于前项工作，需要能够让学生意识到声乐不可以脱离于器乐，因此在个人的声乐演唱过程中，必须要能够根据所有的演唱情况以及钢琴的表演方案，分析当前所有信息的后续使用方案，唯有如此才可以让最终所取得的工作情况，可以更好发挥其本身具有的科学性，并且主要需要分析学生是否能够在知识结构的构造过程中，了解针对所有声乐要素以及器乐要素的融合和分析思想，如果发现在个人的学习过程中得到了分析信息，并且融合方法具有科学性，且不存在显性问题时，则需要让学生进一步加强了解各类信息的后续使用方法。

结论：

综上所述，声乐钢琴艺术指导在声乐教学过程中起到的作用包括引导性的作用、规范性的作用、融合性的作用等，所有作用的体现过程中，都可以完全根据当前的教育模式和教育体系，让学生的学习质量提升。具体的教育方法中，要由教师主动使用钢琴伴奏，同时让学生进行声乐演唱，以了解学生能否主动依托于伴奏，对个人的演唱技巧方面，构造科学完整的知识结构。

参考文献

[1]王欢.钢琴艺术指导在声乐教学与演唱中的作用[J].戏剧之家，2020（32）：89-90.

[2]孙瑜.钢琴艺术指导在声乐教学及演唱中的作用[J].四川戏剧，2020（08）：111-113.

[3]崔嫣. 钢琴艺术指导在声乐作品表现中的作用探究[D].云南师范大学，2020.

[4]彭家齐.钢琴艺术指导在声乐演唱中的作用[J].黄河之声，2020（08）：66-67.

[5]韩笑.高校钢琴艺术指导在声乐教学中的作用探析[J].黄河之声，2020（07）：80.

本文系四川音乐学院2018级院级项目《试论声乐钢琴艺术指导在声乐教学中的作用》的阶段性成果。（项目编号：CYXS2018054）

（四川音乐学院）