“穿关”三论

刘 春 徐子方

“穿关”一词最早出现在晚明藏书家赵琦美抄校的内府本杂剧卷末，属于场上演员扮相的文字提示，具体指有关登场人物穿戴服装、帽鞋、髭髯式样、应执器械的描述和说明，系明代宫廷剧场演出体制最为直接也最详实的史料，曾引起学术界的较大兴趣。前期研究主要集中在文献和舞台美术方面，总的来说没有超出文献研究和戏剧戏曲学的范畴。然而，“穿关”是一个跨门类的综合性概念，只有打通戏剧史、文学史、服饰史和文化史之间的界限，方能科学把握。本文从杂剧文本、表演艺术、服饰艺术三个向度探讨“穿关”设计和名目来源，为“穿关”的进一步研究在路径和方法论上提供一条新思路。

一、“穿关”名目设计与杂剧文本的异同

“穿关”在依托剧本的基础上，以造型的方式诉诸观众视觉，它的首要作用和目的在于服务宫廷杂剧舞台，造型美是其基本特征。因此，若要全面、立体地考察“穿关”，就必须从戏剧舞台角度出发，理出它们之间的共性和差异。通过对“穿关”名目设计与曲文中人物形象及其服饰、砌末描述的对照比较，可归纳出以下几种情况：

(一)相一致的“穿关”名目设计与剧本曲文描述

剧作者在创作剧本时往往会从不同角度使用或细腻或概括的笔触来刻画人物形象，重要人物设置处也会着力描写其外观装扮。表现在舞台上，涉及人物外观表达时演员通常会以两种方式介绍给台下观众：一是登台脚色自述；二是通过他脚口吻进行专门介绍。……