民族特色美术课程实施的新路径
——以《苗族银饰》单元课程实践为例

□ 朱颖丽

我国是一个拥有悠久历史文化的多民族国家，在发展的过程中孕育了风格各异的民族艺术。无论是从弘扬中华优秀传统文化的视角，还是从铸就中华民族共同体意识的需要出发，民族艺术都是很好的课程资源。就现行的中小学美术教材而言，关于少数民族文化的相关内容所占比例较少，仅有的教学内容也大多停留于表面，且重理论轻实践，重技法轻情感。学生对少数民族美术的欣赏和理解难以深入。因此，如何将民族美术特色有效融于学生的美术学习，是一个教学难点。

教师可以根据学生的认知发展水平和能力，规划单元化的美术课程，创设多路径的教学模式，实施多维度的课程评价，从而提升学生的美术核心素养，强化学生的民族团结意识，培养学生的创新精神和创造能力。本文以苗族龙船节学习板块中的《苗族银饰》单元课程的开发及实践为例，探讨民族文化与美术课程的融合方式。

一、基于教学点，衍生单元化的美术课程

民族特色美术课程有别于传统美术教材内容，它立足于少数民族特有的文化，具有鲜明的生活性与真实性。三步交融法从一个教学生长点出发，由此衍生出单元化课程，其内容的编排循序渐进，符合学生的认知规律。

（一）确定生长点，思考课程内容

教师通过查阅资料，收集有关于民族特色的课程资源，多角度、多维度地思考构建课程框架的方法。最终，教师决定以民族节日为基点，抓住少数民族最具特色的点进行拓展。……