水墨人物画主题性创作与个性创作样态

王桥

摘 要：水墨人物画的创作方式粗略可以分为主题性创作和个性创作，二者相辅相成。对于创作者来说，这两种创作思路会带来不同的思考和探索。文章从实践角度出发，重在研究这两种创作方式之间的关系，以厘清水墨人物画创作中的一些具体问题。

关键词：主题性;个性;水墨人物画;新表达

艺术创作涉及很多因素，其中艺术家和社会环境尤为重要，这二者相互影响和制约。我们不仅需要了解艺术家在创作过程中的心理和思维机制，也需要了解创作活动与社会环境的内在关系，中国画中的人物画创作的形式大致可分为传统人物、具象人物、抽象人物，因作品题材的不同，其标准和要求也各不相同。本文之所以将人物画创作区分为主题性创作与个性创作，目的是比较清楚地说明艺术创作的丰富性、复杂性、历史性和社会制约性，重点分析两个创作方式之间的特征和关系，而不是把创作看作一种固定的模式。艺术创作的表达是相对自由的，在回望历史和面对当下时，人物创作需要思考更多与现实之间的关系，思考如何进行恰当的表述，如何用传统的笔墨发出现代人的声音，这些便是主题性创作应该做的事情。而自由的个性创作，更注重个体的表达，使个人想象得到充分发挥，受现实和图像的影响较小，手法更加多元，不局限于画种的类别，利于画家个性艺术语言的形成，利于个人思想主题的深刻建立。两种创作方式相互借鉴、相得益彰，有很多共通的艺术语言，而对两种创作方式的分别深入探索，更加有助于对人物画创作的整体把握。……