曲艺表演是一种历史悠久的民间艺术。说功与唱功是曲艺表演两个重要的方面,要想使曲艺表演达到理想的效果,必须要将说功与唱功很好地结合在一起。本文在对曲艺表演中说与唱进行解析的基础上,对说与唱的结合策略进行论述。
众所周知,京剧表演的四大技能是唱、念、做、打。曲艺表演的艺术手法是说、唱、演、评、噱、学。曲艺是以说唱为主要形式的表演,构成丰富,包括打快板、大鼓、评书、相声等。
由于表现形式多元,曲艺表演通常给人以生动、简单的印象。尤其是相声表演,通过语言的编排与表演技巧,吸引了大批观众。曲艺作品一般不长,但内容非常紧凑,多为日常生活当中的趣事,让人会心一笑的同时产生思考。在形式上,曲艺表演的审美价值主要在于其独特的说唱形式。例如,曲艺表演中的相声被认为是一门语言的艺术,可见语言在曲艺表演中的重要性。
一、曲艺表演中的说
说是指曲艺表演中说的技巧,在评书、相声当中均有体现。在曲艺表演当中,表演者通常会运用语言讲述事件、构建场景,展现人物关系与心理活动,对是非有清晰的评价,对人品忠奸有分辨。因此,说在曲艺表演中非常重要。
有些曲艺表演既有说也有唱,如二人转、京韵大鼓等。数来宝、山东快书的表演语言虽然跟唱相似,但是更像说。起源于北京的相声表演,是以北京话为主的一种说的曲艺。由此可见,说是非常重要的。
说体现在吐字、言语表现、说表与评述、开脸儿、摆砌末子、赋赞、抖包袱、倒口、绕口、口技、贯口、现挂等方面。……