重塑经典艺涵，守护人物特色
——以“三化”走进角色

杨 浩

（南京艺术学院 江苏 南京 210013）

一、内化于心

从艺术欣赏的方法来说，一直存在着两种角度，一种是出自中国古典名著《孟子》的“知人论世”，一种是出自法国批评家罗兰·巴特的“作者已死”。“知人论世”的观点是，如果想要真正了解一部作品，必须了解它的作者背景、生活经历、创作初心等一系列与作品有关的信息；“作者已死”则认为，当一件艺术品被创作出来后便可以脱离其作者，拥有自己的生命力，这样一来每一位欣赏者都可以根据自身的生活经验对作品拥有不同的理解。两种观点虽然对立，但并没有高下之分，可对于演员来说，无疑是《孟子》的“知人论世”更加匹配我们的创作规律。演员如果对一部作品及作者没有足够充分的了解，那么内心的创作素材便会呈现匮乏的状态，没有办法创作出能够立于舞台上的生动角色，就如同一个水桶，如果没有满当的一桶水，如何舀出一碗水呢？因此，演员在创作角色之前，应当先将以下几个部分“内化于心”。

（一）作者与剧本——种下角色火苗

演员在拿到剧本最初不应忙于立即深入角色，而是应当先与作者和剧本来一次“隔空约会”。首先，了解剧本的作者，包括作者所处的时代背景以及创作环境。其次，了解剧本的情境，包括全剧所描绘的社会环境、人物关系、关键性事件等规定情境。

笔者在对话剧《生死场》的作者与剧本进行剖析时，首先对于《生死场》作者萧红的生平进行考察得知：萧红的一生是悲惨的一生，才华横溢的她去世时年仅31 岁。……