浅谈当代工笔人物画的高调色彩表现

王洁 齐永新

当代工笔人物画在色彩上打破了传统设色的束缚。随着绘画的多元发展，色彩构成的形式法在当代中国工笔人物画中起着重要的作用。色彩构成中的明度、纯度、色相间的变化展现了色域的宽广与色阶的微妙，丰富了工笔人物画色彩的种类、色调的内容。

高调的绘画作品使观赏者的目光被高亮的画面吸引，不自觉地停下脚步欣赏画面，给人强烈的视觉冲击力与感染力。色彩是带有情绪性的表现，且很大程度上受到画家性别、性格、文化背景、民族、生活环境等方面的影响，使所表现的画面产生差异性。高调的画面可以给人轻快、愉悦、清新的视觉感受，不会让人感到压力、沉闷。

一、高调的内涵

调性是指画面物象色彩的基本倾向，是画面色彩均衡和对比的集中体现，具有强烈的感情色彩，是画面诗化的节奏与灵魂。调性是一种情调、气氛，起着统摄作用。画面中任何单体和色块都需要服从整体的基调，不得孤立存在。

调性是画面色彩整体的面貌，即画面的色彩基调。它影响着人们对画面的第一印象，并明确地传递出某種情感和气氛。调性与色彩的关系是密不可分的，色彩关系有序、合理，画面调性感就强;色彩关系凌乱无序，画面就缺少调性感。准确把握画面的整体色彩关系，是完成一幅色彩作品的必要条件。

在色彩构成中，明度对比就是将明暗程度不同的元素放置在一起，使其产生强烈的对比效果，包括黑、白、灰之间的明度对比以及彩色之间的明度对比。基本的明度调子（高调、中调、低调）按照画面明度对比的强弱可分为六种明暗效果：高长调、高短调、中长调、中短调、低长调、低短调。这些不同的对比关系有多种表现力，能表达丰富的情感。

高明度调子是指画面色彩以高明度色为主的色调。高明度色调绘画是由明度较高的色块组成的画面，明度影响着画面的视觉感。在无彩色的画面中，白色明度最高，黑色明度最低;有彩色的画面中，黄色的明度最高，紫色的明度最低。白色是高明度色调中最常使用的颜色。

高调的画面又分为高长调和高短调两种。高长调就是大面积的高明度色配以小面积的低明度色组成的色调;高短调指的是画面以明度较高的色为主，配以少量的中等明度色构成的色调。高长调的画面因为明暗对比强，具有清新、明快、活泼、跳跃等特点，高短调画面因为明度对比弱，显得柔和、优雅、含蓄。

二、高调在当代工笔人物画中的呈现

高调的工笔人物绘画作品在当代中国工笔人物画中是闪闪发光的一部分，当代也涌现了一批擅长运用高调的画家，如张见、高茜、陈子、郑庆余、徐华翎、庄道静等。

画家张见的作品《蓝色假期之一》就是典型的高调绘画作品，选用满构图的形式，将人物摆放在画面中心偏左一点的位置。画面描绘的是一位妙龄女子身着泳衣站在泳池边的场景，没有描绘头部、全身，而是截取了身体的中间部分进行刻画，背景则是泳池以及远处的风景。整幅画面选用浅蓝色作为整体色彩调性，身体的肤色和远处的风景选择浅色，其余部分则用不同明暗程度的蓝色进行对比，画面视觉宁静、柔和、优雅，是一幅高短调工笔绘画作品。张见的画作偏理性，有着诸多隐喻存于画间，给人冰冷、宁静与忧虑之感，体现了画家的主观艺术感受。

三、高调的价值及特点

（一）当代工笔人物画中高调的特点

高调的绘画作品善用白色，在不同的色彩中加入不定量的白色，可以调制出各种亮色，使画面明亮。低明度的颜色与高明度的颜色搭配在一起时，可以使整体画面产生对比变化，增加画面的整体美感。

在画面视觉上，高长调和高短调给人的感受是不同的。高长调的视觉冲击力强，大面积的高明度颜色能刺激人的视觉，产生强烈的视觉效果。高短调的画面则相对柔和、宁静，高明度的颜色与中明度的颜色搭配，对比不强烈，画面效果相对和谐、含蓄、优雅。

在当代工笔人物画中，高调的绘画作品与重彩的工笔画有着不一样的视觉感受，重彩画的画面大多辉煌富丽，通过各种绘画材料、绘画技法等表现画面，把材质的美感和肌理感联系在一起，追求浓厚的、沉稳的画面效果，突出了色彩的装饰性。

（二）高调在当代工笔人物画中的价值

在欣赏绘画作品时，人们能够看到这个作品蕴含的历史文化信息、画家的情感表达等。传统工笔画大多采用中低调的色彩搭配，能够体现古人谦虚、低调的性格特征。在当代工笔人物画中，大多数作者延续了中低调为主的绘画风格。但随着时代的发展，当代工笔画受到多种艺术形式的影响，且伴随着画家的不断探索，出现了以高调为主的绘画风格。

高调的画面风格是与传统的中低调色彩搭配不同的一种艺术形式，传统的中低调画风往往给人一种典雅、沉稳的感觉，而高调画面中的物象则呈现出一种明亮、欢快的感觉。高调的色彩表现丰富了当代工笔人物画的艺术表现形式，同时打破了传统工笔人物画的中低调画风。

从心理学的角度来说，色彩是人们通过视觉效果来引起视觉兴奋和心情转变的因素。传统的中低调风格是常见的一种艺术形式，这种喜闻乐见的艺术表现让人们产生了审美上的视觉疲劳，高调的绘画风格满足了现代人的审美需求。

当今时代，高调的绘画作品不断增多，给人们带来愉悦、欢快的情感体验。同时，当代人的生活幸福、快乐，因此，画家大多运用高调来进行艺术创作，表达愉悦、欢快的艺术情感。

四、结语

随着当代中国工笔人物画的不断探索，画家更加注重画面色彩的艺术价值，将不同的色彩表现形式融入绘画中，在色彩调性上创新，并结合技法、材料等展现画面的美。

当代中国工笔人物画的艺术语言越来越多样化，不论肌理制作还是色彩表现形式，都具有重要的现实意义，推动了当代中国工笔人物画的创新发展。色彩在绘画创作中具有不可替代的地位，是艺术创作的重要支撑。

在当代社会，中国画呈现蓬勃发展的态势，色彩明度的变化使画面呈现多样性、多元化。积极地运用色彩表现画面，突出画面主题，表达绘画者的内心情感和精神表达，在当代中国工笔人物画具有的鲜明特征。

当代中国工笔人物画领域不断涌现大批优秀的艺术创作者及作品，值得人们反复观赏、学习、借鉴。在当代中国工笔人物画中，色彩具有优越性，这推动了中国工笔画的发展和创新。多样化的绘画语言给创作者提供了众多选择，增加了画面的丰富性，开拓了更为广阔的路径。

当代中国工笔人物画在发展过程中，不断把握时代精神节奏和人们的审美趋向，色彩在绘画表现中是感性的，体现了画家个人的艺术情感，展现了画家独特的内心世界。画家在创作时，要不断融入优秀的绘画元素，创作出具有强烈时代气息的当代工笔画，推动当代中国工笔人物画的蓬勃发展。

（山东理工大学）

作者简介：王洁（1995-），女，山东淄博人，硕士研究生在读，研究方向：中国画。