从郑板桥的墨竹创作中探析其“怪”

作者简介：杨伊凡 （1999.9-），女，汉族，广东潮州，华南师范大学美术学院，18级在读本科生，  专业：美术学，研究方向：国画。

【摘要】清代郑板桥致力于且限于书画领域，一生诗书画三绝，一生只画兰竹石，其不同寻常的墨竹创作风格和一反常态的“胸无成竹”论等，被世人称之为“怪”。本文从郑板桥的墨竹创作的题材选择，浅涉其绘画理论的墨竹创作的过程，及其对兰竹图画面的处理和意蕴，探析郑板桥之“怪”。

【关键词】墨竹;创作;“怪”;胸无成竹;兰竹

郑板桥，原名为郑燮，又称板桥先生，是"扬州八怪"重要代表人物。客居扬州，以卖画为生。郑板桥不同寻常的墨竹创作的风格被世人称之为“怪”，其一反常态的“胸无成竹”论也是如此。那么世人口中之“怪”为何物？常言道，奇异，不平常。《说文解字》曰：怪，异也，从圣心生。[2]怪，首先为物，不过，它们是与常人不相同的、让人害怕的物。于常人而言，不熟悉、不了解的物、平常生活中几乎未见过的物;或者见过同类的物，但与同类的物有甚大差异，让人产生“为何如此这般”的疑惑。而神秘感与恐惧感的产生，也许來自人们对事物的不熟悉与不了解。郑板桥之“怪”，不同于徐渭剑拔弩张的狂放，也不同于倪瓒冷峻高逸的绘画风格，其独特的墨竹创作理念与风格，令人百思而不得其解。

一、对墨竹题材之“痴”

郑板桥早年的家道衰落，生活困苦，四十多岁考举人，中进士，而终外放到山东做县令，望尽人间世象，尝尽世态炎凉。竹与石这类题材，给予了他坚定的人生的志向和追求。所以，郑板桥这一生痴于兰竹石，这一生所作竹石图甚多，其中以墨竹为主。

郑板桥曾有诗写道：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。”[4]从“四十年来”可以看出，郑板桥画竹付出了很长时间的心血。画竹是郑板桥生命的一部分。一个艺术家做一个好的创作，需要倾注大量的心血，并且这关乎该艺术家是否对作品动情。郑板桥的墨竹，题材上虽局限于传统的文人画“四君子”范围，没有超出传统文人画的范围，却在风格上远远超越了传统文人画，同时通过题诗、题跋寓社会伦理教育于画中，能时出新意。这也使文人画在传统绘画里特有的“雅”与工匠画和院体画区别开了，独树一帜。此外，板桥所喜墨竹题材，该选材趣味与清代画坛相异。虽说扬州画派的天真自在，清初四王的复古理念与清初四僧的我用我法，都值得世人学习借鉴，但仍然相异。包括郑板桥在内的扬州画派，被视为异端，则“怪”。

二、墨竹创作过程及理念

郑板桥曾在《郑板桥集·板桥题画》中，将艺术创作大概划分为三个阶段：眼中之竹、胸中之竹、手中之竹。“眼中之竹”是对真实的、自然的景物的观察;“胸中之竹”是在进行艺术创作的过程中的构思;“手中之竹”是进行艺术创作的最终实现。这便是板桥的画竹三段论。这与苏轼于《文与可画筼筜谷偃竹记》中提到的：“故画竹，必先得成竹于胸中。”有很大的区别，文与可画竹，则是胸有成竹，而郑板桥画竹，则是胸无成竹。因而郑板桥主张“意在笔先者，定则也;趣在法外者，化机也。”的妙理。则表现在固定格式画法之外的意趣神韵，是一种超脱俗世所能领悟的化外机度。

郑板桥提出“胸无成竹”，不代表其不重视“竹”，相反的，其格外地重视自然界的竹影。郑板桥对竹影的临摹能“别成一派”，是因他的墨竹画就是观察的自然界中的“竹影”。“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳。”郑板桥在画竹时，将“眼中之竹”，也就是立体的三维形象，转变成了二维图像的“影”，也即后世的写生创作之法。这时的板桥给人些许出尔反尔之感。“无所师承，得于自然”、“师意不师迹”等理念，皆表明板桥的艺术创作重在“突出己意”，独树一帜，乃至“破格”。

三、墨竹与兰画面处理之意蕴

板桥曰：“画有六法，惟竹与兰不与焉”。兰与竹的画法皆为运笔的提按反复，笔法与书法最为接近。郑板桥在其众多作品中，把兰和竹放在同一个画面中，这在构图上营造出一种错落有致的感觉。以板桥的《兰竹芳馨图》为例，此画写两山相对，悬崖沟谷之上，兰竹丛生，相对而发，遥相呼应。画家将兰和竹人格化，称竹为“君子”，称兰为“美人”，此处美人如黄庭坚所说，乃德才兼备之士。其实这种借物喻人，把花木傲藉耐寒的自然特性，比喻成人的品格的方法，在历史上的文学作品中早已出现。《诗经》里有、屈原、司马迁的文章里也有。

郑板桥的兰竹图中，兰竹之高低有致，无不精妙。郑板桥把他们放在同一个画面当中，似乎是想表达一种君子和而不同的情怀。看郑板桥笔下的兰竹，兰叶飘飘，竹石瘦硬，用笔利落干净，长短合度，浓淡相宜，虚实相生，仿若神韵天成。竹有节，格外清骨铮铮，兰脱俗，及其清幽美好。郑板桥画兰竹，可谓专擅，以其书法功底、诗词文章学问等个人学养，兰竹自是不同寻常，可谓到了出神入化的美妙境界。

此为其之明智，也为其之不贪婪。毕竟花鸟画的品种多不胜数，而弱水三千，板桥先生只取这一瓢饮，选择了兰与竹，加上配景的石，则兰竹石三样。郑板桥和兰竹石，还有他那独特的书法，就这样互为绝配，又增一分“怪”味。

综上所述，郑板桥以其不同寻常的题材选择、创作理念及画面意蕴，成功地推出独创的画风和精彩的绘画理论，此为其之“怪”。郑板桥继承了中国传统文人画，又超越了传统文人画的风格，在绘画史上确有不可磨灭的贡献。其墨竹乃是其学自传统，为“各有灵苗各自探”的成果。因此，郑板桥的学习方法和态度，对后者有很重要的启示和借鉴作用。

参考文献

张东华.“胸无成竹”论和郑板桥画学之怪[J].湖北美术学院学报.2017.

汉许慎.说文解字（全六卷）[M].中华书局.2012.

清·郑板桥.郑板桥集·题画[M].广陵书社.2011.

石沂波.板桥“怪”在何处？——《板桥题画三则》文本细解[J].语文学习.2016.

华南师范大学   广东省广州市