探索肖邦为世人留下的声乐瑰宝

摘要：世界著名音乐家弗雷德里克·肖邦以其经典的钢琴独奏作品被人们所熟知，但他在艺术歌曲方面也有极高造诣，为后世留存下了十九首以钢琴伴奏的声乐作品，并用其母语来描绘它们的旋律。而对于这些珍贵作品的了解与研究仍较稀少，需要更多的积累与关注。

关键词：肖邦;十九首艺术歌曲;波兰语版本

一、作者生平简介

1810年，弗雷德利克·肖邦在热剌左佤涡剌（Żelazowa Wola）出世。仅在孩童的年纪便谱写了他的处女作《降B大调波罗乃兹》与《 g小调的波兰舞曲》，随之很快被印刷出来。一年后于慈善音乐会上首次演出，人们都因他的天赋而赞叹。

十三岁那年他开始就读于华沙中学，期间学习了各项音乐技能来充实自己。因对音乐的热爱与钻研，未成年的他在两年后演奏并出版了佳作《 c小调回旋曲》，而获得了更多的关注。之后便进入华沙大学音乐学院（肖邦音乐大学），继续不断的学习与积累，并展现了多部天才之作。毕业后他离开了波兰赶赴维也纳，而由于十一月起义使其旅居巴黎。在这里他不断的创作并参加大量音乐会，逐渐名声鹊起，从而结识了很多友人。

但1842年后肖邦的健康状况渐渐出现问题，不仅浑身疼痛甚至还出现了幻象。而在1848那年，他前往英国，期间完成了作品《a小调的华尔兹》和《g小调的玛祖卡》等。其健康状态更加恶化，并最终于一年后去世。

二、十九首声乐艺术歌曲的文本

在肖邦的创作生涯里，他留下了各种类别的钢琴作品且数量繁多，包括玛祖卡、练习曲等，影响了整个欧洲乃至世界的音乐创作。虽然肖邦也写了许多艺术歌曲，可由于部分作品已经消失，最终呈现世人的完整作品有十九首。

这些作品的创作时间是从肖邦19岁到他去世前两年之间，在他一生中只出版过其中的第一首（1837）与第十首（1839）。而在1857年时，肖邦的好友，即波兰钢琴家朱利安·封塔纳收集了其十七首艺术歌曲并整合。作品展现了肖邦在不同阶段的艺术涵养，此合集便是其第一本艺术歌曲集，即波兰语版本作品op.74《肖邦波兰歌曲合集》。由华沙图书与音乐出版公司G&W出版，同时也在德国由施莱辛格出版社发行。不过一开始，由于规定只发布了其中的十六首，而第十七首作品添加于1859年的后期第一版重印本。还有两首无编号作品于1910年发行，總计十九首。

关于肖邦艺术歌曲作品中的诗词，基本都是与他同时期的波兰著名浪漫主义诗人所创。其中有十首作品的诗歌（第一首到第五首，第七、第十、第十四、十五首以及无编号作品《魔力》（Czary））是由其家族的朋友斯特梵·威特维齐所写;第八、十一、十三以及无编号作品《遐想》（Dumka）是约瑟弗·扎列斯基的诗歌;第六首与第十二首是波兰杰出诗人亚当·米基克维齐的诗歌;而第九首是诗人齐革蒙特·克拉辛斯基的作品。还有令肖邦涌出无限的创作灵感，并创造出十二首作品的诗人温森蒂·勃尔。但如今仅存一首，即第十七首。最特别的是第十六首作品《立陶宛之歌》（Piosnka litewska），是唯一一首由诗人及翻译家路德维克·奥辛斯基，所译成波兰语的立陶宛民间诗歌。如今，肖邦的这些艺术歌曲，已被翻译为各类语言来传颂。

三、作品创作特色

肖邦在其声乐作品中，主题和阐述方式等各有千秋。如作品op.74中第一首《希望》（Życzenie），是这十九首中最著名的作品之一。写于1829年，为G大调。展现了波兰民族音乐风味，并描绘了少女的美好憧憬。曲中充满着清新而优雅的气息，揭示了波兰人民心中对国家的美好期盼，适用于女高音来演唱。波兰语版的歌词为：

“如果我是天空中的太阳，我会不尽的为你闪耀。无论是在水面还是森林间，都会一直，透过窗户，只为你。如果我可以融入阳光。

如果我是林中美丽的鸟儿，我想栖息在有你的国度。无论是在水面还是森林间，都会一直，在你的窗前，只为你。为何我不能变为一只鸟儿？”

再如作者二十岁时所谱写的作品《狂欢之歌》（Hulanka），是曲集中的第四首。为C大调，更是展现了其本土民族音乐的韵味，并结合了其传统音乐玛祖卡的节奏特色。有趣的是，波兰民族音乐的韵律不是按照惯有的节奏重拍来演绎。在这生动活泼的节奏与曲调中，完美的展现了与朋友们欢聚一堂、举杯同庆的场景，让人忘记了一切烦恼。并揭示了肖邦在华沙的最后阶段中，想和朋友们留下更多的美好记忆。像这种表达波兰民族精神的作品还有编号七《使者》（Poseł），以及在战争之前创作的作品编号十《战士》（Wojak），让我们感受到肖邦对国家的爱与对其民族艺术的崇敬。

在肖邦离开自己的家园之后，经历了从1830到1831年间十月起义的悲剧时期。使其作品富有了凄美的旋律，如作品三号《悲伤之河》（Smutna rzeka）。表达出他在异国他乡对自己国家的怀念之情。还有作品十五号《未婚夫》（Narzeczony），旋律中处处体现着失去爱人的心痛与绝望。肖邦就这样不断地宣泄着自己情感，用音乐与思想展现了一首又一首忧郁悲伤的艺术歌曲。再如作品十一号《双陨》（Dwojaki koniec），十三号《别无所求》（Nie ma czego trzeba），以及无编号的两首作品等。这些艺术歌曲中能看出肖邦后期的作品愈加成熟，在表达上更加深刻动人。尤其是作品十七号《哀歌》（Śpiew z mogiły）与最后创作出的作品九号《旋律》（Melodia），两首都极具戏剧性且沉重凄凉。因当时在华沙的战争损失惨重，人民被迫流放于异土。使得作者感到痛心入骨，无论是对国家还是对人民都极为忧愁。因此，从作品中能感受到作者对失去故土的哀鸣，对众多战士与人民牺牲的惋惜，以及遥望着祖国时的丝丝牵挂，让听众的内心久久不能平静。作品《旋律》歌词大意为：

“他们背负着可怕而又沉重的十字架翻山越岭，望着那遥远的希望之地。空中有蓝色的光芒，照向那令人心驰神往的土地，而他们也将不能再归到那地！将永远不能再进入那生命中冬去春来的时光，并且甚至，甚至可能会被遗忘，被遗忘，将会被遗忘……”

不过在这十九首作品中也有表达爱情的艺术歌曲，体现了肖邦对爱情与美好生活的幻想与期盼。像描写少女不知心归何处的五号作品《爱在何方》（Gdzie lubi）;刻画了一位少年爱而不得的感性作品十四号《戒指》（Pierścień）;以及节奏活泼轻快又俏皮的八号作品《俊美的少年》（Śliczny chłopiec）等。这样音乐色彩明亮的作品还有十六号《立陶宛之歌》，从中能感受到波兰民间音乐的魅力。及唯一描写了很多大自然景象的二号作品《春天》（Wiosna）。那时肖邦收获了爱情，词语中透露着幸福甜蜜，但其心中也有着一丝对故土的挂念。歌词大意为：

“朝露晶莹闪烁，滴滴答答地落下滋润着大地。牛儿在丛林深处躲藏嬉戏，那正是小牛呼唤的地方。

这美丽宜人的大地，点亮了你的双眸。凉棚四周弥漫着阵阵芳香，原来是林中轻舞的花朵。

你放牧那游荡的羊群，我途径斑斓的卵石。它们喜欢那甜美的歌儿，我不由得为之歌唱。

曲调柔美、寂静，包含着一丝悲伤的记忆。是什么让内心深处在叹息，泪水早已悬挂在眼眶。

一滴泪从眼角滑落而下！小溪也随我一同歌唱。有歌声从高处向我奔来，那是云雀在诉说。

它不停地盘旋……又逐渐离开了我的视野……越飞越高，越飞越远，随即消失于云端中。

在田野之上，在麦田之间，有首歌一直在传颂……大地也会深情的咏唱，歌声一同飘向了天堂！”

肖邦这些珍贵而又优美的旋律，是音乐历史长河中不可被遗忘的声乐瑰宝。而其好友李斯特，还把作品op.74中的六首整合为钢琴乐谱《六首波罗乃兹颂歌》，从而纪念肖邦并传颂。其中依次运用了第一、二、十四、四、十二以及十五号作品。他还认为当肖邦遇到非常喜欢的一句诗词时，就会添加自己特有的旋律来诉说，并会使它们迅速在世界流行且广为人知。

四、结语

肖邦以其极大的热忱让世界了解了波兰音乐与文化，用他的民族情怀感染了无数人。这十九首现存的声乐艺术歌曲充分展现了其艺术价值，体现了深刻的音乐内涵，并引起了当时波兰诗坛名流的共鸣。波兰人民也從他的音乐中感受到了欢乐、伤痛、坚定及期盼。那些困苦的日子里，即使被束缚着，肖邦的音乐也跨越了千山万水，带给了他们内心的自由与信念。因此，人们在领略其经典钢琴作品的同时，更要探索其诠释的声乐作品，并在浩瀚的音乐星海中深挖其艺术本源。

参考文献：

[1]〔波〕亨里克·欧皮埃斯基编，何晓兵，李海川，李沁菲 译，《肖邦书信集》，中国文联出版社，2015

[2]〔英〕杰里来·尼古拉斯著，路旦俊，王姝 译，《肖邦传》—欧洲音乐家传记，湖南文艺出版社，2016

作者简介：赵美添（1994-），女，辽宁大连人，肖邦国立音乐大学声乐艺术博士。