美术专业山水画的写生教学与创作

张 惠

(陕西理工大学 艺术学院，陕西 汉中 723000)

在高校美术院系国画专业学生的写生课程中，山水画写生课是一门必修课，显得尤为重要。在每一学年的课程安排中，至少有一到两次的山水画写生练习。一般，教师都会带领学生到附近的自然景观或山川沟壑探访，根据当地当时的山石地貌特征，有选择性地组织学生就地进行写生练习。

陕南汉中地区北靠秦岭，南倚巴山，有丰富的山川和水域资源。相比陕北和关中，更具灵动的山色和清秀的韵致，因此，汉中常常被作为山水写生基地，每年都有大批的画家和写生爱好者来此进行写生创作。笔者就曾经组织学生数次去汉中周边地区及光雾山写生，并在写生的过程中积累了一定的教学经验和创作心得。

一、在写生的过程中学会以心观物

与其他画种不同，山水画有自己独特的观察方式和表现形式。在写生的过程中，不仅仅只是追求外在形，更重要的是通过对眼中所见到的形的描绘，更深层次地去把握其内在的精神特质。

北宋画家沈括在其著作《梦溪笔谈》中，就曾对山水画的构图表现形式提出自己的见解，“大都山水之法，盖以大观小，如人观假山耳。”[1]意即不能以片面的眼光去看待自然界中的山水，而是要通过“以小见大”的方法进行观察和表现。而传统的山水画写生，相较于当代的山水画写生，前者更多注重的是绘画主体对于绘画主导的作用。[2]

因此，在写生时，需要创作者从整体进行观察，从整体到局部，再从局部到整体。……