《庐山高图》临摹之启示

刘大业　万金娜

摘要：明代沈周作为吴门画派的开创者，在绘画史上占有重要地位。他在绘画上重视师古，同时也师法造化，既是一位集古之大成、博学多才的文人，也是对后世产生深远影响的画家。为此，对临摹的重要性进行分析，简述沈周的绘画艺术，以《庐山高图》为例，阐述了该作品的情感表达和传统技法，以及在临摹学习中受到的启示。

关键词：沈周;《庐山高图》;临摹;中国画

一、临摹的重要性

临摹是学习中国画的一条必经之路，是我们学习传统的重要途径。历代大家亦都通过临摹前人作品进行学习。在南齐时，谢赫就在《画品》中提出“传移模写”的观点，意为临摹前人的优秀作品，从中汲取营养。“学不师古，如夜行无烛。”这句话为学习者指明了方向。临摹的目的就是要向古人学习笔墨技巧、表现形式、审美意识等方面的知识。沈周一生重视师法古人，各家各派都在临习。沈周弟子文征明言，“石田先生风神玄朗，识趣甚高。自其少时作画，已脱去家习，上师古人，有所模临，辄乱真迹，然所为率盈尺小景。至四十外，始拓为大幅，粗株大叶草草而成，虽天真烂发，而规度点染，不复向时精工矣”。说明沈周广泛吸收营养。据研究，沈周主要师承“元四家”及浙派画家，并上溯董源、巨然，也临习过戴进、南宋院体画，在皴法的运用上更倾向于倪云林的折带皴和王叔明的披麻解索皴，后期在笔墨方面受吴镇影响较大。

在山水画的学习过程中，通过临摹能够快速认识并了解中国画的传统技法，学习作品中的构图布局、笔墨技法，同时去体会古人绘画时的思想心境，并感悟作品中所表达的意境。……