浅析色彩在摄影中的情感表达

巫玉洁

上海大学 上海 200040

自二十世纪六十年代以来，相机影像的重要转变使越来越多的摄影家选择了彩色摄影。[1]在后几十年中，彩色胶片及处理技术的改进造就了彩色影像的主导地位。

在摄影创作中，色彩是不可或缺的要素之一。作品的基调会给观者带来一个非常直观的感受，色彩被认为是艺术表达的一种重要方式。敏感的摄影师会使用精致、敏锐的色彩来表达情感和对世界的理解，同时传达他所处时代的特点。

一、彩色摄影的发展历程

在摄影术诞生之初，黑白摄影占据主流社会，由于色彩是使黑白摄影变得更加真实、鲜活的有效手段，人们为了还原缤纷的彩色世界，给黑白影像进行“上色”，这个方法暂时缓解了人们对色彩的渴望。

直至1935 年，真正实用的彩色胶片出现在市面上，当老一辈摄影大师们习惯和熟悉传统主流的黑白摄影后，彩色摄影的出现在最初显得有些冒犯，最多仅是一种被商业领域所接受的摄影表现形式。虽然有一些摄影艺术先驱者选择违背主流的媒介，但大多数的纪实摄影师对此是无视或持反对态度，他们认为彩色摄影是低级的，这会使人们通过黑白灰对世界建立起来的视觉推理规则失败。但这种对摄影重黑白轻彩色的逻辑推理是矛盾的，摄影的本质是再现世界原貌，因此面对多姿多彩的现实世界，彩色的摄影显然更接近事物的真相。

到了七十年代，因色彩有巨大表达潜力，且出于对现实世界的探索，一小部分人开始研究彩色摄影。……