陈嘉瑜
上海大学 上海 200444
色彩在油画中的表现语言与形式永远是画家和观者探索的一个永恒不变的主题之一,无论抽象(自在色彩)写实(自然色彩)均绕不开对色彩美的追求。从古典时期重视固有色与明暗效果的保守到近代带有强烈个人语言性与设计性的新具象绘画的色彩,色彩在西方艺术中经历了众多的革新,其于画中的节奏与情感表现等大趋势随时代地域的变动而改变,大环境下每个画家又都有不同见解,从而形成了自己独特的色彩语言。
德斯塔尔是二战后备受推崇的艺术家之一,从小就展现出艺术天赋的他酷爱游历,环游欧洲汲取各地绘画灵感的经历为后来他对抽象与具象这一难题的独特视角埋下伏笔。无论处于何种阶段,他一直没有放弃创新,这种精神甚至与时代的要求相比近乎是叛逆的,42 年正式创作抽象画作,起初的不得意并未使他放弃个人抽象的雏形,然而在50 年代名利双收时他又被具象吸引重新调整了风格。一次次背叛“大流”的他,画中氛围张扬热烈,背后又隐藏着如爱情一般的脆弱。1955 年德斯塔尔留下遗书于未完成的画作《音乐会》后从画室的阳台纵身一跃,结束了自己的生命。
在他15 年的创作生涯中,德斯塔尔一直都处在抽象与具象的矛盾之中,但他却一直说“颜色,是绘画的灵魂,是绘画的核心。”自步入抽象后,德斯塔尔从未放弃小心安排画面上边缘斑驳的几何颜色。……