中国思维下戏剧现代意义的再阐释

杜阳

纵观中国当代文化史，自20世纪80年代末以来，思想渐次复苏，艺术之火重燃，而中国当代戏剧作为舞台艺术体系的重要支撑，其创作与演出在时代风向的推动下逐渐形成了新的艺术品格。当代戏剧的这种“新”来自多个不同的层面，从发展基础上来看，作为直面观众的舞台艺术，市场经济形势的开放对戏剧艺术整体的表现形式、演出范式与美学追求都产生了直接而深远的影响。当戏剧艺术打破了无形之墙的阻隔，真正走向市场、走向民间，其美学追求与功利需求之间就不可避免地产生了某种矛盾，而在这种现代性、开放式的演出模式下，戏剧价值表述与观众主体意识之间也存在着某种不可回避的辩证关系。另外，从传统文化层面来看，东方传统文化与传统的越剧、京剧、淮剧等多个剧种之间早已在时间与历史的作用下催生了某种默契，当现代性作为时代的新产物流入当代戏剧发展的溪流中时，传统文化与现代文明之间的契合就成为考究导演功力与火候的一道重要关卡。从当下的戏剧界发展图谱来看，导演郭小男无疑是中国戏剧艺术发展的急先锋与佼佼者。从淮剧《金龙与蜉蝣》、越剧《孔乙己》《藏书之家》、京剧《大唐贵妃》再到话剧《秀才与刽子手》《推拿》等，20余年间郭小男导演舞台戏剧作品数十部，涉猎各类戏剧剧种，其导演风格凝重洗练，舞台手段丰富多变，在追求东方艺术精神的同时，吸纳西方艺术的哲学思想和风格特征，秉承“旧中有新，心中有根”的艺术原则，以其崭新超前的导演观念，形成了极具个人品格和时代特色的艺术风格，真正地以中国思维导演了现代戏剧。……