摘要:古琴藝术在中国古代的音乐生活中占有极为重要的地位,并随着历史的演进逐渐积累下了浩繁的曲目。古琴音乐历史悠久,其在中国有如此大的影响力,不仅因为具有独特的演奏技巧,还有着丰厚的文化内涵和美学思想,创造出一种将大自然、社会和精神融合贯通,即是对于人性的内在表达,也是对大自然的灵性和神韵的充分体现,并将融入中国哲学与其中。
关键词:古琴;艺术性;音乐思想;音乐内涵
一、古琴音乐——华夏正声
古琴音乐是沟通天地之音,是阴阳统一的表达,古琴将中国传统文化中天地人和的思想精髓浓缩其中,彰显中华民族厚重的文化底蕴。古琴制式繁琐精致,不仅体现在外在审美价值,更多变现于古琴内在的深邃气质,无不彰显出中国传统文化中儒道互补的审美倾向和精神。古琴音色多样,既有悠远忧郁、仙逸空灵;又有音色明亮、婉转留长;还有柔和收敛、柔润节制,以此来表现出古琴音乐高而不亢、低而不靡、乐而不淫、哀而不伤,中和之美。
二、古琴名曲
《高山流水》一此曲现存曲谱初见于《神奇秘谱》。表现的内容是来自两千年来民间一直流传的故事:伯牙弹琴可以表现出他的“巍巍乎若泰山”和“汤汤乎若流水”,知音好友钟子期完全能够准确地领会到他的音乐表现。清代川派琴家张孔山传谱的《流水》在近代流传最广,在音乐表现和情感的抒发等方面较为出色,具有较高的艺术性,富有清丽、悠然、明净、舒畅,仿佛雨后的西湖一般,使人情不自禁对大自然的造化发出感叹,同时曲中表达出人生轨迹,从勃勃生机的天真童年,到磨砺成长的青年时代,最后水流汇入大海人至中年的成熟,是自然之声于心智之声的相溶相化。……