舞蹈和戏曲在“人物塑造”方面的对比分析

卢昕昕

摘要：戏剧和舞蹈两种艺术形式都是将“人物”的塑造、加工为主要的外在表现形式，实现艺术的展现和深化。但是两者在人物塑造方面却存在着不同的艺术特点。因此，在现阶段，就应该对戏曲和舞蹈在“人物塑造”方面进行对比，对不同点和相同点进行明确，更好的品位两种艺术形式对于“人”的塑造、加工和雕刻。

关键词：舞蹈、戏曲、“人物塑造”、对比

前言：舞蹈与戏曲都是我国艺术形式当中非常重要的组成部分，两者之间具备着互相辅助、互相作用的内在复杂关系，是既存在特性也存在共性的。而在当前艺术分析的过程中，就可以站在“人物塑造”这一角度出发，对两种艺术形式有效的进行对比。借此方式更好的掌握两种艺术形式当中人物的塑造特点，展现出独具魅力的艺术风格和价值。

一、舞蹈和戏曲在“人物塑造”方面的概念阐述

（一）舞蹈中的“人物塑造”

舞蹈是人们日常实际生活当中比较常见的一种方式，呈现的形式和种类是十分多样的[1]。在舞蹈艺术当中，在对人物进行塑造的过程中，主要就是借助人的动作和肢体，具备优美的肢体线条和律动等，营造出相应的情绪和氛围，使得观众在欣赏的过程中受到相应的感染和触动，可以将情景中人物的思想、情感、意识进行传达。在舞蹈艺术当中，主要就是依赖于“人物塑造”，使得观众在实际欣赏的过程中产生相应的思考和联想，能够对人物身上的情感进行感受，引起观众的共鸣。在获取到感染之后，观众往往会将自己的经历和联想放入到人物的身上，是具备欣赏性、艺术性的一种形式。

（二）戏曲中的“人物塑造”

最近几年来，伴随着人们物质生活水平的提高，对于精神文化的追求越来越高，使得戏曲艺术也深受到人们的关注和喜爱[2]。戏曲艺术和人们的实际生活是比较贴合的，具备着贴近生活、情节曲折、语言丰富的特点。能够使得观众在欣赏的过程中受到触动，深入人心......在戏曲当中，戏曲的内容大多数都是来源自一些文学作品，是对其中人物、作品的二次创作。在戏曲表演的过程中，表演者是非常重要的因素，将对最终戏曲中的“人物塑造”的效果产生直接的影响。要想使得戏曲表演的效果变得更好，就应该使得人物在塑造的过程中做到真实、到位和逼真。表演者在实际表演的过程中应该充分地展现自己的理解、技术及经验，借助外在的肢体、形象、形体，内在的心理活动和情绪调动等，使得人物的内外塑造效果变得更好。使得戏曲在表演的过程中感染力变得更强，深入的打动观众，使得戏曲的人物表演张力十足。

二、舞蹈和戏曲在“人物塑造”方面的对比

（一）共同点

1. 外部共同点

舞蹈和戏曲艺术在“人物塑造”上在外部具备着一定的共同点[3]。所谓的外部就是指“形”，是可以直接观看到的人物的特点，具备着较强的直观性，通常情况下就是指演员本身在表演过程中展现出来的外形特点，如配饰、服装、妆容、情绪、表情、肢体等，使得观众在欣赏的过程中快速对人物的特点进行掌握。如在淮海戏——《乡村好人》以及独舞《范进中举》两个作品对比的过程中，两种艺术形式在呈现的过程中都是将人物塑造为主。在实际表演的过程中，演员需要借助外部的塑造对“赵发财”和“范进”两个人的特点进行塑造，和周边情景进行融合，使得观众在欣赏的过程中快速地抓住人物形象——普通村民赵发财与受到科举制度迫害的范进文人形象，便于观众在欣赏的过程中快速的进入到相应的情景中。

2. 内部共同点

对于舞蹈和戏曲来说，其内涵的艺术精神是更加值得人们进行探究的。而两种艺术形式在内部的“人物塑造”上也存在着一定的共同点。1.从背景上看，范进是受到封建科举制度迫害的文人形象;赵发财则身处在当今社会的农村背景当中。在进行艺术呈现的过程中率先交代了背景，使得人物的生存环境得到呈现，使得观众对于整个环境呈现出明确的思路。2.从个性上看，范进热衷于科举，将一生的青春年华都放置在科举上，被科举这样的链条牢牢锁住......赵发财则是一名尖刁精明、视钱如命的农村老汉形象，个性刁钻。两种艺术形式在人物性格的呈现上具备着十分鲜明的特点，可以将人物的内心思想和活动呈现出来。3.从经历上看，范进毕生将功名的求取作为目标，过于追求功名而“瘋”。赵发财是因为精打细算，为了让自己做上“乡村好人”而想出“买一还一”的销售草莓的花招，最终在家人多方的劝导下，意识到什么是真实？什么是虚伪？什么才是真正的好人？.......借助人物对情节的发展起到一个推动的作用。在作品方面的对比上，两种艺术形式在人物塑造上都可以使得人物变得比较丰满，使得人物在刻画的过程中逐渐的经历从无到有的过程。

（二）异同点

1. 音乐不同

对于戏曲和舞蹈来说，最大的异同点就是在音乐上有着较大的不同，可以对人物塑造起到不同的效果和作用。比如，在舞蹈艺术当中，往往是借助音乐来对人物的情绪进行渲染，或悲伤、或喜悦。在实际表演的过程中，不会借助语言来进行思想的传递，更多的则是依赖音乐的节奏和旋律，在不同的情节中运用。而在戏曲当中，音乐则更多的起到一个对人物语言辅助的作用，使得人物的情感和情绪得到凸显，音乐所展现的作用是完全不同的。

2. 台词不同

除了音乐之外，两种艺术形式在台词方面也存在着较大的不同。在戏曲当中，舞台人物形象的展示和实际生活之间往往是非常贴合的，能够借助台词和动作对人物的形象更好的进行呈现。而在舞蹈这一艺术形式当中，更多的时候舞蹈表演者可能过多的纠正和规范动作而在内心情感和情绪的抒发上予以忽视，导致整体的情感表达是比较单一的，对人物刻画非常不利。两者在音乐和台词上的不同，使得两种艺术形式在呈现的过程中各具特色，具备着不同的风格和特点，但是内涵的艺术价值都需要大众更好的欣赏和挖掘。

结论：总之，针对于戏曲和舞蹈来说，两种艺术形式在“人物塑造”方面是既存在共同点也存在不同点的。能够借助不同的形式和风格使得人物在塑造的过程中更加丰满，带给观众更好的观赏和感受。在其中，共同点主要可以体现在内部和外部两个方面;异同点主要体现在音乐和台词两个方面，对相关的艺术研究提供理论基础及保障。

参考文献：

[1]王誉晓. 融合与贯通——浅谈中国古典舞与戏曲舞蹈[J]. 戏剧之家，2021，（23）：113-114.

[2]朱湘. 抚州采茶戏中的戏曲舞蹈文化资源保护研究[J]. 戏剧之家，2021，（22）：45-46.

[3]张港，红涛. 中国古典舞学派中戏曲水袖舞蹈的变革与发展[J]. 艺术大观，2021，（19）：98-100.