媒介融合境遇下的数字艺术发展特征与趋势探究

张 骅 范玉刚

当下正处于媒介融合发展的全媒体时代，数字技术创新及其在文化领域的广泛应用推动了媒介融合发展，不仅打通了艺术门类之间的壁垒，在艺术的跨界融合发展中生成诸多艺术新形态，带来了审美的新方式新话语；还在数字艺术市场和艺术产业发展中对既有的文艺美学研究范式提出挑战，在不断解构既有概念的有效性中，立足新的审美关系的生成，重构了具有时代意味的新概念新话语，有力地推动了文艺美学研究范式的转换。在此语境之下，如何理解和有效阐释数字艺术发展的时代特征，是本文关注的焦点。

一、文艺发展的数字化、网络化、智能化趋势

随着数字技术创新及其在文化领域的广泛应用，文艺在文化与科技融合视域中经历了从工具形式到存在形态的数字化、网络化、智能化的变化，并在此过程中被不断解构，成为数字艺术市场及艺术产业发展的基础。

文艺的数字化就是将文艺从物理（原子状态）信息转化为非物质（比特状态）的数字信息，并从两个方面瓦解艺术与真实的关系。一是在数字化时代，真实不再是艺术创作的参照物。艺术成为没有原本的东西的摹本，即“类像”（如摄影、摄像、电视、电影、商品复制等）。在已然被文本和“类像”所包围的当下，过去的现实感被“事物的非真实化”所取代。这种非真实化既包括艺术作品的非真实化，也包括所谓的“形象”对当下社会和世界的非真实化。二是我们感知的信息、表达的想法看似“自主”，实际是被数字逻辑所操控的，我们只是在对媒介所给予的信息进行选择与表达。……