绍剧音乐之【弹拨篇】

阮伟惠

绍剧，原名“绍兴乱弹”，是“西秦腔”南传于浙江的一支，兴发于清康，乾年间的浙东绍兴。历经近四百年传承，在艺人们长期实践中，走上了一条本土化的道路。，并成为了绍兴等地社日，庙会活动中的重要组成部分。鲁迅在【社戏】等作品中都有鲜明，生动的描述。并把“绍兴乱弹”（绍剧）的演剧风格归纳为“大叫”，“大跳”与“大敲”。绍剧以其慷慨激越的音乐唱腔形成了自己独特的艺术风格。

绍剧的后场伴奏随着唱腔音乐的发展，由最初“尺调乱弹阶段”的五人（司鼓，正吹，副吹，斗钹，小锣）发展至“正宫调乱弹阶段”的六人，即“上三把”，（司鼓，正吹，弦位），下三把（副吹，斗钹，小锣）。

传统的绍剧主奏乐器为板胡，琴杆短而琴弦粗，硬弓拉紧，清脆响亮。辅助弹拨乐器“斗子”又名“金刚腿”，挖木为瓢，蒙桐板有品。（C～G”定弦，其中二弦并弹，音色既亮而旺。随着演奏的情感化.器乐化的演进，戏曲音乐的改革带动了创作音乐的兴起，上个世纪六十年代在绍剧伴奏中引入了琵琶，阮，柳琴，杨琴等弹拨乐，增加了演奏的表现力，与“斗子”，“弦子”等传统器乐相得益彰。

绍剧的基本唱调;【三五七】，【二凡】各有不同的艺术个性。【三五七】优美抒情，【二凡】慷慨激越，两者相互对比，相互成套，称之为【三五七.二凡】套。

以【二凡】为例，绍剧弹拨乐在【二凡】伴奏中，除托腔外，其伴奏旋律区别甚大，以旋律上下行的反差，见缝插针，穿针引线，努力彰显自己的个性。绍剧【二凡】是以“正伴散唱”为演奏规矩。由于各弹拨乐器的性能和定弦的不同而形成的指法不同所带来的“支声复调”，是【二凡】伴奏中的主要处理手法。……