《暗恋桃花源》中赖声川的导演风格

赵越龙

（辽宁大学 辽宁 沈阳 110036）

二十世纪八十年代是中国戏剧的黄金年代，多种多样的剧场探索和外国戏剧理论的引入使得当时的戏剧环境多种多样、异彩纷呈。在与大陆隔海相望的宝岛台湾，濒临绝迹的戏剧也同样需要大刀阔斧的改革，方能重新焕发生机活力。

《暗恋桃花源》是赖声川最著名的戏剧作品之一，尽管在此之前他已通过《今夜我们说相声》在台湾家喻户晓，但《暗恋桃花源》可算其首次将“表演工作坊”式的创作模式运用在舞台领域。赖声川不止一次地诠释《暗恋桃花源》剧的创意来源——在舞台上表达悲与喜乃一体之两面。实际上，悲喜剧的本质是悲剧。以寻找作为母题的《暗恋桃花源》，更像是在找寻一个与现实和解的办法却没有找到。赖声川运用高超的导演手段和独特的导演风格，将这一主题完整地诠释出来。

一、拼贴的整体性

王晓鹰导演曾对《暗恋桃花源》的拼贴手法做出了阐释，即“运用后现代戏剧组合拼贴的概念，将悲剧和喜剧、悲情与滑稽、严肃与荒唐、古代与现代、现实与虚拟、戏里与戏外等等多种截然不同的艺术风格、情感性质和表演形态融为一体。”更应该注意的是，在整部作品的拼贴过程之中，并未给观众带来拼凑的观剧感受，而是巧妙地融合在了大的母题背景之下。纵览全剧，主要分为三个大部分：《暗恋》《桃花源》以及两个剧组在同一剧场排练所造成的奇怪景象。《暗恋》是一出现代悲剧，讲述了战前的上海，青年男女江滨柳和云之凡在黄浦江边彼此诉说爱意。……