德彪西钢琴音乐创作的音色解读

王 荟

（阳泉职业技术学院 山西 阳泉 045000）

一、印象主义影响下的钢琴创作色彩观

印象主义艺术是印象主义钢琴音乐诞生的基础，此种艺术追求在19 世纪的巴黎萌芽，以欧洲文化活动为依托，唤起人们对客观事物印象的探索欲望，明确气氛、光影的重要性，忽略对客观事物真实性的了解，追求瞬息即逝的模糊感。印象主义风格鲜明，属于新艺术理念之一。为满足印象主义在音乐领域的发展需求，丰富听觉印象，追求音色变幻，需要突出色彩要素在音乐中的重要地位，因此，与音色相关的结构、旋律、观念、和声相继诞生。乐器的音色发展之路较为复杂，主要与泛音、发生体的振动因素有关，这两个因素均可在钢琴演奏中得到体现。钢琴缠弦为低音弦，为弦鸣发声的丰富性助力，使之音色更为浑厚暗沉。钢琴无缠弦钢丝为高音弦，为棒震动的体鸣发声助力并减少泛音，音色相对清脆明亮。钢琴踏板与混响相比发出的声音较为纯净，音色与之形成鲜明对比。再加之各类演奏技巧的加持，钢琴音色更具变化性，其音色的表现力也更强。作曲家喜欢用钢琴展现曲调朦胧之美，引发听众无限遐想，钢琴旋律如水如雾，充满印象主义内涵，在钢琴创作上体现出印象主义风格。在印象主义音乐中，乐思的逻辑及动机削弱，强调情调暗示、色彩渲染、气氛烘托的重要性，为此钢琴家煞费苦心，采用多种演奏技法，挖掘音色表现潜力。以弱音为例，可通过pp 到pppp 的调控展现钢琴乐曲至柔之美，钢琴高音区、低音区色彩变化的冲击能塑造音乐朦胧缥缈的印象。……