论数字时代下长镜头的理论衍变

王 诚 鞠 斐(.武昌首义学院新闻与文法学院，湖北 武汉 430064；.海南大学人文传播学院，海南 海口 5708)

20世纪80年代以来，随着好莱坞为代表的美国电影在数字技术上的不断突破，开启了电影数字制作的先河。进入21世纪后，数字制作技术彻底改变了全世界范围内的电影创作生态，以胶片为唯一载体的传统电影制作模式随着柯达公司的破产，宣告结束。时至今日，数字技术以低成本、高仿真、可控性强等优势，革新了电影制作—发行—放映的全产业链。可以说，数字技术已经成为当今电影制作领域的主流方式。

技术的革新必将带来理论领域的变革，被誉为西方电影理论“里程碑”的巴赞电影理论，在当下愈加显得不适应，西方理论界对巴赞的学说早已开展了“再评估”与“再解读”。正如中国电影艺术研究中心博士后徐立虹在其论文中提到“后现代文化语境和电影制作突变使‘摄影本体论’及‘索引性’问题再次成为当代电影理论研究的中心，如丹尼尔·摩根就认为，对安德烈·巴赞电影本体论的重新评估现在尤其重要”。巴赞“纪实美学”的核心“长镜头理论”，自然也成为数字时代长镜头研究的重要理论基点。

今天轻型移动摄影机、无人机等可以进行复杂镜头运动的数字电影拍摄设备的普及以及数字无缝剪辑技术与计算机影像生成技术运用，令经典电影理论中关于长镜头的美学论述逐渐无法适应当下的创作环境，长镜头的美学特性从“纪实美学”逐步转向“虚拟美学”。……