声音审美观对于流行音乐学习的重要性

王芷君

（广西艺术学院 广西 南宁 530000）

一、对于声音审美观的认识

就流行音乐专业而言，声音的审美指的是学生在歌唱时感受到声音的美的过程。每个人对生活都有一种美好的憧憬和向往，这是一种常见的审美活动。而声音的审美，是流行音乐专业的学生持续不断进行的一种审美活动。流行音乐的唱法不同于美声唱法、民族唱法有一种特定的模式，当众人追求的目标比较一致时，审美就相对一致。流行音乐重点就在于“流行”，“流行”这个词很广义，根据每个人的自身条件，通过科学地运用气息、咬字，会出现不一样的发声模式，即流行唱法是多样的。歌手林俊杰曾翻唱《精舞门》并将其改编成了摇滚曲风，演出效果是不错的，但从专业角度出发，他的音色属于干净透亮型，主流摇滚歌手的音色更偏向粗犷豪迈，这与他的本身音色相悖，因而为了曲风而刻意营造的音色缺乏自然度，没有呈现出他最好的音色。流行音乐包含了爵士、说唱、摇滚、乡村、蓝调等多种曲风，每种曲风需要用不同的唱腔来搭配，这正是流行音乐中声音审美的体现。那么如何界定流行音乐中的声音审美呢？这里要说声音美的不可比性。“不可比”的意思是比高低没有意义。就如同比较贝多芬和莫扎特，或海顿和斯特拉文斯基谁的作品更好，没有意义。不仅同时期的成熟艺术家的作品比高低没有意义，不同时期的成熟艺术家的作品比高低也没有意义，而且不同类型、不同文化的音乐作品比高低同样没有意义。……