拉赫玛尼诺夫G小调大提琴奏鸣曲第一乐章音乐与演奏分析

马 莉

拉赫玛尼诺夫是浪漫主义后期俄罗斯最重要的作曲家、指挥家及钢琴演奏家之一。他的创作以钢琴作品为主，这些作品大多技巧艰深，将钢琴的性能发挥到极致，如《D小调第三钢琴协奏曲》，被誉为“世界最难的钢琴协奏曲”。然而他也创作了不少优秀的室内乐作品，1901年创作的《G小调大提琴与钢琴奏鸣曲》就是其中之一。

作为拉赫玛尼诺夫唯一的一部大提琴奏鸣曲，它有着与著名的《第二钢琴协奏曲》相似的忧郁气质和极富俄罗斯民族风味的旋律，被历代大提琴演奏家所青睐。此曲既有浪漫主义风格特点，又融汇了俄罗斯音乐文化特色，是具有典型拉氏旋律风格的室内乐作品。但是由于他后期的创作方法和创作思想上受到“世纪末情绪”的侵袭，使他的作品呈现比较伤感和忧郁的倾向。本文将从音乐结构、和声运用及器乐配合等方面深入分析这部作品的第一乐章，揭示其中的创作逻辑及音乐语汇。

一、《g小调大提琴与钢琴奏鸣曲》第一乐章作品结构分析

（一）整体曲式结构

本乐章为带有引子和尾声的奏鸣曲式。各部分的长度比例比较均匀，如果把再现部和尾声看作是乐曲收束，则开始、发展和结束这三个部分的长度呈逐渐扩张的形态。总体结构分为五大部分：引子（1-16小节）、呈示部（17-93小节）、展开部（94-189小节）、再现部（90-249小节）、尾声（250-293小节）。

（二）核心素材与引子

第一乐章的核心材料为小二度上行，无论是是主部主题还是副部主题，均基于此动机（以下称作动机A）而来，这一材料在引子部分的开始就呈现出来。……